Алексей
Год назад великий французский исполнитель и талантливый актер Шарль Азнавур умер в ночь с воскресенья, 30 сентября, на понедельник, 1 октября, в возрасте 94 лет. Для Бертрана Дикале, музыковеда, обозревателя и критика, Шарль Азнавур навсегда стал революционным исполнителем, творчество которого до сих пор служит вдохновением для французской песни. Азнавур всегда повествовал о своей эпохе правдиво, не приукрашивая ее. Кроме того, он стал автором хитов для величайших исполнителей — Пиаф, Греко, Джонни, а его блестящий успех стал бесспорным примером для молодых певцов.
В интервью французским изданиям СМИ Бертран Дикале с удовольствием делится своим мнением о творчестве Шарля Азнавур – великого мастера своего дела, грандиозной творческой личности.
Азнавур стал истинным «боссом» французской песни, как вы думаете — почему?
Бертран Дикале: Потому что он был действительно революционером, как и Жак Брель. Во французской песне есть период до и после Азнавура. Шарля можно рассматривать как классический образец, доказательство того, что французская песня не изменилась, она вечна. Можно даже говорить о том, что песни Азнавура в современной эпохе стали звучать с большей силой, потому что в популярной культуре прошлое пересматривается постоянно и приобретает неожиданное, новое звучание.
Иногда успешные хиты 50-летней давности переслушиваютс», становятся более значимыми — и это как раз то, что случилось с Азнавуром за эти годы. Вот почему исполнители, которых с нами уже нет, такие как Серж Генсбур, создают впечатление их вечного присутствия в наших жизнях, а другие — живые и здоровые — кажутся отсутствующими, словно мертвые.
Что более всего характеризует стиль Шарля Азнавура?
Б. Д.: Азнавур в своих песнях, кино и творчестве говорит о вас, обо мне, обо всех. В сюжетах его произведений вы не встретите идеального рыцаря, защищающего идеальную королеву, на идеальной лошади… Мы такие, какие мы есть — не очень красивые, и у нас есть не только прекрасные качества. Мы все переживаем и несем разочарования, обиды, неудачи. Мы любим деньги, мы пьем алкоголь.
Шарль Азнавур умел научить нас говорить о реальных людях и реальной жизни, как это делал он сам. Возьмите песню «After Love», которая подверглась цензуре в 1956 году и сменила название на «Ты собираешься уходить». История, рассказанная в ней, ужасно банальна. Они полюбили друг друга, но вот всё кончено, она потолстела, он пьян и разочарован, кроме того, взял манеру грубо общаться с ней. Никакой романтики — мы в реальной жизни.
Однако, в творчестве Азнавура есть очень романтические песни, такие как «Старомодные удовольствия»..
Б.Д.: Да, но даже самые его романтические песни отмечены одной и той же историей, которая не идеализируется автором. Вот почему он написал такие важные песни, которые рассказывают, из чего состоит мир. Например, «Сейчас» – это песня, которая имеет импульс, силу, мощь, которая придает смелость, но она рассказывает историю расстающейся пары. «La Mamma» – тоже очень романтичная композиция, в которой, однако, говорится о смерти.
Почему создается впечатление, что Шарль Азнавур никогда не выходил из моды?
Б. Д.: Он был своеобразной летописью в нашей жизни в течение долгого времени. Азнавур обладал уникальной способностью транскрибировать наши индивидуальные и коллективные эмоции, передающиеся от одного к другому. Этот абсолютный реализм в его песнях, даже возвышенных или романтичных, всегда побеждает. И это как раз то, что делает Азнавура революционным, и то, что заставляло его оставаться необходимым, потому что его творчество всегда просвещало нашу жизнь.
Азнавур остается с нами и по сей день, и мы, нынешнее поколение, признаем это. Среди сотен песен великого гения некоторые были забыты, потому что они не имеют никакого значения сегодня, но большинство из его композиций — вне времени. Кроме того, в силу своего темперамента Азнавур указал пальцем на что-то важное для французов — ностальгию. Мы не должны забывать, что величайшая французская песня XX-го века — это «Мертвые листья» Шарля Азнавура. Говорить о прошлом с тоской очень по-французски.
Молодое поколение также признает статус Азнавура в качестве «босса»?
Б.Д.: Азнавур является примером, даже моделью для молодых французских исполнителей. Его имя по происхождению — Азнавурьян, не стоит забывать об этом. Величайший из французских певцов родился от лиц без гражданства, иммигрантов. Только в области песни можно стать номером один с таким происхождением. Поклонниками его успеха стали Амель Бент, Витаа, Сопрано, Клаудио Капо, Оксмо Пуччино, Камелия Джордана, Индила, Кенджи и многие другие. В 2014 году я присутствовал на записи трибьют-диска «Sa jeunesse». Азнавур тоже был там, и эти молодые люди смотрели на него с почтением. Эти великие рэперы, эти городские принцессы были действительно впечатлены его творчеством. И с этой точки зрения Азнавур — это истинный босс, шеф французской песни.
Азнавур также писал для других?
Б.Д.: Он написал тексты для 600 песен, и музыку для более 400 композиций. Среди них — «Твои голубые глаза» для Пиаф, «Я ненавижу воскресенья» для Греко, «Мексиканец» для Марселя Амонта, «Жизнь — любовь»для Матье Мирей,«Спокойной ночи»для Джонни Холлидей и многие другие.
Как Шарль Азнавур добился своего блестящего международного успеха, в то время как, так много французских певцов не могут выйти на мировую сцену?
Б.Д.: В распоряжении Азнавура был целый мир в качестве сцены. Он одержал победу в Соединенных Штатах, накапливал золотые рекорды в Германии, Италии, Испании, пел на языке страны. Он покорил Латинскую Америку. В 1966 году, выступая в ночном клубе Фламинго в Лас-Вегасе, ему удалось получить ту же оценку и награду, что и у Фрэнка Синатра!
Он написал хит, который «работал» только в англосаксонских странах, с которым, однако, он не понимал свою неудачу во Франции. На территории «восьмиугольника» Азнавур стал самым «продаваемым» исполнителем за многие годы.
Азнавур — портрет мецената французской песни
Б.Д.: Азнавур всё еще поет и дает двухчасовые концерты в возрасте 94 лет, и это настоящее физическое чудо, особенно в художественном плане. Так как люди его возраста, его поколение, уже не могут прийти и услышать его, его аудитория давно не заполняла залы. Люди, которые приходят аплодировать ему, теперь моложе Азнавура — им по 40 или 50 лет! Это многое говорит о художественном долголетии и культурной значимости легендарного французского шансонье.
