Новости искусства Франции

paris-photographer-15-1.jpg

1min284

По инициативе одного из порталов эротической направленности ценителям искусства и жанра ню предложили путеводитель по музеям Парижа, в которых можно полюбоваться обнаженной натурой. Прогулка «с клубничкой» предполагается по залам Орсе и Лувра. Совершим виртуальное путешествие и мы: полюбуемся великими произведениями мастеров, восхищавшихся телесной красотой.

Жан-Леон Жером и его красавицы

Жан-Леон Жером (1824-1904) – одаренный французский живописец и скульптор, представитель классического академизма. Некоторые исследователи относят его творчество к неогреческому стилю.

Мастера, творившего в лучших традициях салонной живописи, привлекали сюжеты на античные темы, а также колорит Востока.

Обнаженные дородные дамы предстают на многих полотнах мастера. Полюбоваться здоровой женской красотой позволяют картины «Гинекей, или Греческий интерьер», «Фрина перед Ареопагом», «Царь Кандавл». Пышные формы, белоснежная кожа красавиц, сладострастие и утонченность привлекают ценителей салонного искусства.

В 70-е годы, с возрождением интереса к академической живописи, Жерома признали классиком XIX столетия.

 

Музы Эдгара Дега

Великий художник-импрессионист Эдгар Дега (1834-1917) создал целую галерею женских обнаженных образов.

Мастер родился в семье аристократов. Он рано начал рисовать, в 20-летнем возрасте поступил в мастерскую художника Ламота. Дега много работал, постоянно оттачивал свое мастерство, копировал полотна великих живописцев в Лувре.

Эдгар много путешествовал по Италии, где познакомился с творениями Беллини, Джотто, Веронезе. Ранние произведения француза отличаются точностью рисунка и правдивостью передачи реальности.

В 60-е годы XIX века Дега открыл мастерскую в Париже. В то время он создал много портретов и картин на исторические темы. С 1961 года, после знакомства с Эдуардом Мане, Дега сблизился с группой импрессионистов. Отойдя от классических живописных традиций старых французских школ, мастер создал полотна, в которых раскрыл повседневность его современников.

В свойственной ему манере Дега написал картины «После ванны. Женщина, вид со спины» (1887), «После ванны. Лежащая обнаженная», «Завтрак после купания». Художник изображает обнаженных без прикрас: их тела нельзя назвать идеальными, а позы – утонченными. Но именно эта реалистичность и приковывает внимание зрителя к полотнам мастера.

Женские прелести от Жюля Жозефа Лефевра

Жюль Лефевр (1834-1912) был, наряду с Жеромом, салонным художником Франции, главной «специализацией» которого стало изображение обнаженных прелестниц.

Лефевр родом из семьи булочника. Он рос и получил художественное образование в Амьене, затем закончил Школу изящных искусств в Париже.

Слава настигла живописца по возвращении из Рима. Он стал уважаемым рисовальщиком, одаренным колористом, слегка манерным, создавшим яркие образы красавиц. С полотен «Кузнечик», «Истина» (1870, музей Орсе), «Одалиска» (1874), «Мария Магдалина в гроте» (1876, Эрмитаж) на нас смотрят идеализированные дамы с безупречными формами, нежной фарфоровой кожей, изображенные в изящных и даже сладострастных позах. Это женщины, о которых можно и нужно мечтать.

Пьер-Огюст Ренуар и его чаровницы

Завершает обзор великий импрессионист, знаток женской чувственности Пьер-Огюст Ренуар (1841-1919).

Художник родился в Верхней Вьенне в городе Лимож в небогатой семье портного. Его дом находился неподалеку от Лувра, куда Ренуар часто наведывался в юности.

Его первыми работами стали гобелены и декоративные веера. С 1862 года будущий мастер изучал искусство в Париже под руководством художника Шарля Глейра. В конце 60-х к нему пришел успех, во многом благодаря полотну «Лиза с зонтиком».

Художественный стиль Ренуара сформировался под влиянием Писсарро и Мане. Его особенности – тонкое сочетание классических приемов с техникой мелких мазков, свойственной импрессионистам, жанровое разнообразие, запечатление мимолетных мгновений.

Изображая обнаженных красавиц, мастер так же, как и Дега, обращался к волнительной для художников темы купания. На его картинах «Светловолосая купальщица», «Купальщица, вытирающая ноги», «После купания» мы видим дородных красавиц в естественных позах, написанных сочными отрывистыми мазками. Ренуар не приукрашивает реальность, а напротив, делает ее чуть более грубой, откровенной. Его чаровницы – большие женщины в широком смысле слова, занимающие все живописное полотно – и воображение зрителей, которые не в силах оторвать взгляд от великих произведений великого мастера.

Материал подготовила Анастасия Махова


h-4670.jpg

1min260

Работы Феликса Лабисса воодушевляют и шокируют, провоцируют и очаровывают, наталкивают на размышления, но главное – никого не оставляют равнодушными. Поговорим о жизни и творческом пути этого самобытного графика, мастера театрального дизайна и утонченной художественной иллюстрации.

Биография мастера

Лабисс родился во Франции в семье простого мельника в 1905 году. Его детство прошло в Дуэ на севере Франции, затем семья будущего художника перебралась в Бельгию, где приобрела рыболовецкий корабль.

В 1932 году молодой человек переехал в Париж, где вошел в круги местной элиты. Друзьями юноши стали поэты Жак Превер и Поль Элюар, литератор и журналист Робер Деснос и многие другие звезды тех лет. Художник много общался с сюрреалистами, приятельствовал с Полем Дельво, Рене Магрриттом и другими французскими художниками.

Талант Лабисса сразу же оценили по достоинству. О нем писали монографии, поэты посвящали мастеру стихи.

Вместе с компаньоном Анри Сторком, бельгийским кинематографистом, Лабисс основал «Галерею современного искусства» и киноклуб в Остенде.

В 40-е годы ХХ века Лабисс стал общепризнанным французским живописцем, крупнейшим художником современности, виртуозом сюрреализма. Помимо живописных полотен он создавал эффектные иллюстрации. Например, художник создал тридцать рисунков для монументальной «Естественной истории» и оформил книгу стихотворений Бодлера.

Кроме того, Лабиссу прекрасно удавались костюмы и декорации, в частности, для «Процесса» режиссера Жана-Луи Барро по знаменитому произведению Кафки.

С творениями мастера можно ознакомиться в крупнейших французских музеях современного искусства. Они также представлены в Бельгии и музее Гуггенхайма в США. Некоторые картины можно приобрести на аукционах.

Особенности стиля

Феликс Лабисс – мастер-самоучка. На формирование его художественного стиля повлиял Джеймс Энсор, бельгийский график, чьи работы отличаются высокой экспрессивностью, а также фламандский экспрессионизм («Королева Савская»).

Парижский период творчества Феликса характеризуется интересом к магии и эзотерике, эротизмом («Мечта Людовика XIII»). В те годы мастер часто изображал соблазнительные женские тела с плавными «текучими» формами («Счастье быть любимым»). Действие его полотен разворачивается в пространстве вне времени.

В 1960-х Лабисс создал прославивших его голубых женщин – героинь античных мифов («Зенобия»).

Работы творца наполнены образами крови, непонятными объектами, сюрреалистическими нагромождениями фигур. Лабисс обладал блестящим чувством юмора, которое необходимо и созерцателю для восприятия его творений.

Материал подготовила Анастасия Махова


iz-moskvy1-1280x800.jpg

1min337

Ницца включена в список объектов всемирного наследия ЮНЕСКО, об этом рассказал мэр Кристиан Эстрози на своей странице в соцсети.

По его словам, в будущем Ницца станет эталонном городом для всей планеты. Г-н Эстрози также отметил, что это событие является историческим и масштабным.

Из сообщения ЮНЕСКО следует, что жемчужина Лазурного берега значится в списке как «город-курорт зимней Ривьеры».

Добавим, в 2019 году в этот список включили Вавилон. А Старый город Ливерпуля из-за современной застройки, напротив, лишился этого почетного статуса.

О Ницце – интересно

Вряд ли сегодня найдется человек, который никогда не слышал о Ницце – главном прибрежном городе на юге Франции, замечательном курорте с богатой историей.

Древний город

Основали Ниццу в IV веке до нашей эры древние греки. Поселение назвали Никея – в честь богини Ники из древнегреческого пантеона. Ника – значит победа, а именно – победа над лигурийцами.

С тех пор город стал важным торговым пунктом в Лигурийском море. Он неоднократно подвергался набегам и был разорен: на него претендовали сарацины, французские короли в Средневековье, правители Прованса в XIII-XIV века, турки в XVI веке.

До 1860 года Ницца входила в состав Савойского герцогства, блестяще отражая атаки берберских пиратов. И лишь с 60-х годов XIX века город относится к территории Франции.

Как в раю

Климат Ниццы можно по праву назвать уникальным. Он не жаркий и не холодный: зимой здесь столбик термометра не опускается ниже +10°С днем, а средняя температура июля составляет +25°С.

Несмотря на это, в Ницце иногда выпадает снег. В это время курорт преображается до неузнаваемости, и туристы стремятся запечатлеть на фото и видео столь редкое зрелище.

Первые туристы

Любопытно, что первыми туристами в Ницце стали не зажиточные буржуа XIX–XX веков, а первобытные люди! Еще 400 000 лет тому назад далекие предки прибывали на курорт, чтобы поохотиться на мамонтов. Об этом свидетельствуют находки археологов.

Царство растений и животных

Рядом с международным аэропортом Ниццы находится уникальный парк «Феникс» площадью 7 га. Здесь произрастает свыше 2 500 видов растений.

Изюминка парка – крупнейшая в Европе крытая теплица. Площадь галереи со стеклянным куполом превышает 7 000 кв. м, высота – порядка 22 м. Пространство теплицы – это ухоженные тематические сады: Тайский, Африканский, Джунгли бабочек и другие.

Рукотворный парк работает с 1990 года. Животные и пернатые проживают здесь в естественных условиях.

Поймем друг друга

Местные жители – практически полиглоты: многие говорят на трех языках – французском, английском и итальянском (Ницца расположена неподалеку от Италии). Для многих итальянский и вовсе является главным языком повседневного общения.

Культурный курорт

Ницца – один из первых по количеству музеев городов во Франции. Приезжать сюда следует минимум на несколько дней, чтобы успеть обойти хотя бы малую часть из них.

Самые любопытные – экспозиции Музея естественной истории, Изящных искусств, Археологии, Матисса, Шагала, Наивного искусства Анатолия Жаковского. Любуйтесь полотнами Дега, Моне, Фрагонара, познакомьтесь с азиатским искусством в местном тематическом музее и удивитесь оригинальности произведений мастеров поп-арта в Музее модернистского искусства, в том числе шедеврами Энди Уорхолла.

Русская Ницца

Особенно любима была Ницца у русских аристократов, наводнивших курорт в середине позапрошлого века. Даже члены императорской семьи по достоинству оценили прелести курорта на Лазурном берегу.

Здесь жил и великий писатель Николай Гоголь, отсюда он направлял восторженные письма своему другу, поэту Василию Жуковскому. «Ницца – рай», – писал автор «Мертвых душ». И добавлял: «Спокойствие совершенное».

Согласно историческим данным, в 30-е годы прошлого века в Ницце проживали более пяти тысяч выходцев из России, эмигрировавших после революции.

Если вы запланируете путешествие по русским местам в Ницце, побывайте в православном Николаевском соборе с украшенными изразцами стенами, а также посетите православное кладбище Кокад. На надгробных плитах – знакомые имена: поэт Георгий Адамович, граф Сергей Строганов, княгиня Екатерина Юрьевская (Долгорукая).

Хранят память о русских гостях и виллы Ниццы, названные в честь бывших владельцев – Кочубей, Апраксин, Лобанов-Ростоцкий. Здесь в Русском пансионе жил и писал «Трех сестер» писатель Антон Чехов. Сегодня в этом здании работает отель «Оазис».

Жили и творили в Ницце великий русский писатель Иван Бунин, поэт Федор Тютчев. Гости из России коротали время в «Кафе де Франс», где и сегодня можно отведать лучшие средиземноморские блюда.

Кстати, самый популярный напиток местных жителей, который обязательно предлагают в каждом кафе – розовое легкое вино. Употребляют его весьма оригинально, добавляя в напиток колотый лед. Попробуйте и вы этот легкий аперитив, который кажется наполненным солнечным светом и легким дыханием Ниццы…

Материал подготовила Анастасия Махова


hWIYqDHPuUrPkRkpmDDC0v1gY3X.jpg

1min326

Музыкант, поэт, актер, режиссер, герой-любовник, Серж Генсбур стал символом сексуальной революции 60-х, олицетворением свободы и богемной жизни, знаковой фигурой, выразившей настроения современников – обаятельный интроверт с вечной сигаретой в зубах, грубоватыми манерами и хриплым голосом.

Еврей с русскими корнями: начало

Люсьен родился в 1928 году в многодетной семье бежавшего из России еврея. Псевдоним он присвоил лишь в 50-е годы – Генсбур стал Сержем в честь русского композитора Сергея Рахманинова.

Родители артиста получили музыкальное образование, они и привили детям любовь к музыке.

Детство Генсбура простым не назовешь: он пережил оккупацию немцев в 11-летнем возрасте и ужасные годы фашистского режима, которые навсегда ранили душу подростка.

После Второй мировой войны Серж был учителем в школе для детей, оставшихся сиротами после военных действий. Эта непростая работа тоже сказалась на его личности.

Первые творческие шаги, первая любовь

В 1947 Генсбур поступил в класс живописи в Академию Монмартр. Он много писал, но так и не был признан современниками. Почти все свои картины он впоследствии сжег.

Чтобы свести концы с концами, Серж подрабатывал пианистом в барах. Он был некрасив, но пользовался успехом у женщин: им удавалось разглядеть его невероятную харизму.

В академии юноша встретил свою первую супругу Елизавету Левицкую, богемную модель из дворянского рода. Они были женаты в 1951–1957 годы. Вторая супруга, Франсуаз-Антуанетт Панкрации, с которой он прожил с 1964 по 1966 годы, родила Сержу дочь Наталью и сына Поля.

Первые успехи

Дебютный музыкальный альбом Генсбура вышел в свет в 1958 году. Он привлек внимание публики, однако вызывающие тексты и созданный Сержем образ проклятого поэта были близки не всем.

Со временем Генсбуру удалось растопить сердца широкой публики. Он писал коммерчески успешные композиции, оставаясь при этом самим собой. Его песню «Восковая поющая кукла» исполнила молодая певица Франс Галль и победила с этим номером на «Евровидении» 1965 года.

На пике популярности

В 1967 году в прессе распустили слухи о романе Генсбура с замужней Бриджит Бардо. И они действительно подтвердились: красавица-актриса не устояла перед обаянием артиста. Впоследствии она вспоминала, что роман с Сержем был безумным. «Такая любовь бывает только во сне», – признавалась Бриджит.

Разрыв с одной из прекраснейших женщин Франции поверг музыканта в глубокую депрессию. К жизни его вернула красавица-англичанка Джейн Биркин. С ней музыканта связали долгие 10 лет жизни, с ней он записал получившую всемирную известность композицию «Je t’aime».

Эту песню осуждал папа римский, некоторые страны и вовсе ее запретили, однако мелодичная композиция с эротическими вздохами сделала Сержа и Джейн звездами сексуальной революции во Франции и подарила им всемирную известность.

В 1971 году у пары родилась дочка Шарлотта, которая тоже стала актрисой. Полюбоваться ее неординарными работами можно в лентах «Нимфоманка», «Обещание на рассвете», «Меланхолия», «Антихрист», «Наука сна».

К сожалению, прекрасная пара Генсбур-Биркин распалась из-за прогрессировавшего алкоголизма Сержа.

В отрыв

Этот разрыв окончательно уничтожил Генсбура, и он буквально пустился во все тяжкие. Отныне его жизнь состояла из многочисленных случайных связей и алкоголя. Изменились и темы его творчества: в своих песнях он затрагивал серьезные вопросы смерти, насилия.

В этот период Генсбур много общался с Катрин Денев и юной Ванессой Паради. Обе женщины отрицают любовную связь с артистом, однако признают серьезное влияние музыканта на свою жизнь.

Последней любовью Сержа стала Каролин фон Паулюс, подарившая ему в 1986 году сына Люсьена.

Увы, алкоголь подкосил здоровье Генсбура: в 45 лет у него случился первый инфаркт. Несмотря на это, артист не отказался от вредных привычек. Пятый сердечный приступ в 1991 году ему пережить не удалось: великий провокатор скончался за рабочим столом в возрасте 62 лет.

Творческое наследие

Творческим наследием Генсбура стали сотни музыкальных композиций, которые исполняли Изабель Аджани, Зизи Жанмер, Жюльетт Греко и многие другие звезды. В качестве режиссера Серж выпустил несколько фильмов – «Экватор», «Шарлотта навсегда», «Стэн-эксгибиционист».

Генсбур испытал сильное влияние Бориса Виана – французского прозаика-интеллектуала, поэта, создателя эпатажных модернистских творений. Он без устали экспериментировал, осваивая новые музыкальные стили: шансон и джаз, рок-н-ролл и новая волна, и даже рэп. В его произведениях можно расслышать классические темы Грига, Шопена, Брамса.

Генсбур – признанный мастер эпатажа, сочинитель изысканных текстов-каламбуров на так называемом «франглийском» языке, состоящем из английских слов, пересказанных на французский лад. Он совершил революцию в музыкальной культуре, избавив ее от устаревших условностей.

Творчество Генсбура, в свою очередь, повлияло на таких артистов, как Ник Кейв, Бек, Скарлетт Йоханссон: они выступали с собственными кавер-версиями песен Сержа. В 1994 году Жан Беккер снял фильм «Элиза», на создание которого его вдохновила одноименная музыкальная композиция Генсбура. В ленте снимались Жерар Депардье и Ванесса Паради. А в 2010 году публике представили фильм «Генсбур. Любовь хулигана» авторства Жоанна Сфара, который в романтическом фантазийном ключе представил биографию артиста, прожившего насыщенную, беспокойную жизнь Гения.

Материал подготовила Анастасия Махова


rekonstruktsiya_derevni_merovingov-1280x800.jpg

1min314

Французские археологи сообщили об уникальной находке – остатках поселения эпохи Меровингов, первой династии франкских королей V–VIII веков н.э. Руины обнаружили на территории деревни Арси-Сент-Реститю в регионе Пикардия. Общая площадь раскопок превысила 13 000 кв. м.

По сообщениям специалистов, поселение возникло благодаря пролегающей здесь римской дороге, ведущей в Суассон. Ее остатки также обнаружили археологи. Расцвет поселения пришелся на времена Средневековья.

Перед глазами исследователей предстали каменные прямоугольные строения с комнатными перегородками. В одном здании нашли фрагменты печи.

В западной части поселения располагались хозяйственные постройки, например, сушилку для мяса или зерна с ножницами для стрижки овец. Здесь также обнаружили ямы, в которых хранили зерно. Были у Меровингов и мастерские. Также среди исторических артефактов – керамические сосуды и монеты из золота.

Исследователи также обнаружили и овальную погребальную яму с человеческими останками.

Археологи продолжают вести раскопки: не исключено, что в будущем нас ждет много интересных находок.

Материал подготовила Анастасия Махова


vue-aerienne-du-phare-de-cordouan.jpg

1min256

Кордуанский маяк, национальное достояние Франции, известный также под названием Король маяков, включен в список ЮНЕСКО, информация поступила от пресс-службы Минкульта страны.

Напомним, историческим памятником его признали еще в 1862 г.

Достопримечательность находится в устье реки Жиронды на Кордуанском плато. Благодаря внушительной высоте 68 метров маяк входит в топ 10 самых высоких маяков планеты.

Строительство объекта инициировал сын английского короля Эдуард III, Черный принц, в 1584 году. Область Гиень, где находится это сооружение, в прошлом была английской провинцией. Проект выполнил архитектор Луи де Фуа.

Изначально на месте маяка находилась скромная башенка высотой 15 м. На ее верхней платформе разводили огонь, за ним следил монах. Также на острове действовала крошечная часовня.

В XVI веке сооружение пришло в упадок, что отразилось на судоходстве и поставило под угрозу торговлю вином с Бордо. И снова начались строительные работы: возводили известный нам сегодня Кордуанский маяк.

В 1612 году маяк сдали в эксплуатацию. Сегодня он является старейшим действующим французским маяком.

«Работа» маяка – освещать морское движение в Большом Западном и Южном проходах, открывающих доступ к речному устью.

Материал подготовила Анастасия Махова


1618122142_54-p-zherar-deparde-56-1280x1027.jpg

1min287

Всемирно известный актер с русской душой родом из Франции, предприниматель, балагур с печальными глазами, Жерар Депардье объявил об открытии осенью 2021 года ресторана французской кухни в Новосибирске. Название у заведения будет весьма оригинальное – «Жерарня».

Актер отметил, что этот шаг – этап проекта знакомства России с культурой Франции, культурой гастрономической. По его словам, в магазинах города уже сегодня можно приобрести традиционные французские круассаны и именную водку от артиста.

Так кто же он такой, Жерар Депардье, человек с тысячей лиц, одинаково убедительный и в драмах, и в комедиях, каждое появление которого на экране – значимое событие в мире кинематографа?

Ранние годы

Депардье родился в местечке Шатору в 1948 году в небогатой многодетной семье жестянщика. Родители детьми почти не занимались, отец пропивал последние гроши. Все это повлияло на характер будущего артиста: он рос замкнутым и даже начал заикаться, а затем и вовсе бросил школу.

В 1951 году в городке разместилась авиабаза американцев, где Жерар открыл для себя кино США. Однако о собственной карьере в кинематографе юноша тогда совсем не задумывался.

С трудом закончив школу, 16-летний подросток устроился на работу в типографию и связался с компанией воришек, из-за чего на три недели загремел за решетку.

К счастью, приятель, учившийся на актерских курсах в столице, пригласил Жерара погостить у него в Париже. Депардье согласился и даже отправился на занятия, где его заметил преподаватель и предложил обучаться актерскому мастерству. Это был сам Жан-Лоран Коше: он лично платил за обучение одаренного парня и его занятия с логопедом.

Расцвет карьеры

Вскоре Жерара было не узнать: он стал много читать, усердно работал над произношением, посещал музеи и выставки.

В середине 60-х началась карьера Депардье в кино. Дебютной ролью артиста стала роль в короткометражке «Битник и Барышня». Затем он предстал перед зрителем в образе хиппи в ленте Аньес Варды «Навсикая» 1970 года.

В 70-х артист снялся в таких значимых фильмах, как «Немного солнца в холодной воде», «Натали Гранжье», «Вальсирующие». В последней ленте Депардье сыграл самого себя – беззаботного прожигателя жизни.

Амбиции молодого артиста не позволяли ему оставаться актером одного амплуа. Его многогранный талант ярко проявился в фильмах «Приготовьте носовые платки» и «Последняя женщина» с великолепной Орнеллой Мути. А за работу в творении Трюффо «Последнее метро» Депардье получил свой первый «Сезар».

В 80-х Жерар создал яркие образы в комедийных лентах – «Тартюф», «Инспектор-разиня». Блестяще выступил Жерар в творческом содружестве с Жаном Рено в комедии «Невезучие».

90-е и современность

В 90-е годы прошлого века Депардье сыграл свою любимую роль в ленте «Сирано де Бержерак». Картину отметили на Каннском фестивале.

После этой нашумевшей ленты Голливуд распахнул двери перед французским артистом. Он появился в американских фильмах «Вид на жительство», «Между ангелом и бесом», «Граф Монте-Кристо» и многие другие. В 1997 году артист удостоился престижной награды Венецианского кинофестиваля – «Золотого льва».

Самыми яркими работами Депардье в кино в XXI веке стали роли в драме «Натали», комедии «Сколько ты стоишь?», фильме «Распутин», «Диван Сталина», «Долина любви», «Мата Хари». Интересны образы, созданные артистом, в лентах «Любовник моей жены», «Бах» и российском фильме «Спорт без границ».

О личном

Депардье всегда пользовался успехом у женщин. Ему симпатизировали великие красавицы-актрисы – Изабель Аджани, Моника Беллуччи, Катрин Денев. Однако сердце актера принадлежало супруге Элизабет Гиньо, аристократке из Парижа, на которой он женился в 1970 году. В этом браке родились двое детей.

К сожалению, в 1992 брак распался: Жерар увлекся моделью Каринн Силлой, подарившей ему дочь Роксану.

В 1997 пылкий артист закрутил роман с Кароль Буке, актрисой и лицом бренда Chanel. Причиной их расставания стала неуемная женская ревность.

Четвертый ребенок Депардье – сын Жан. Его родила камбоджийка Элен Бизо.

Гражданин мира

В 2012 году Депардье купил дом в Бельгии, куда перебрался на ПМЖ, отказавшись от французского гражданства. А уже на следующий год Жерар стал полноправным россиянином.

Артист осел в Саранске, а затем Рамзан Кадыров вручил ему роскошные пятикомнатные апартаменты в Чечне. Несмотря на это, артист предпочел вернуться в Бельгию, затем сменил прописку в Саранске на новосибирскую в 2018 году.

Депардье сегодня

2019 год ознаменовался для Депардье съемками в ленте «Талассотерапия», где он играл себя самого. На следующий год Жерар принял участие в новогоднем телешоу, где спел вместе с Зарой. Он также появился на экране в популярной передаче Ивана Урганта.

Артист продолжает сниматься, например, в ленте «Анатолийская история», и радовать поклонников. Кажется, ему еще многое предстоит рассказать!

Что еще интересно знать о Жераре Депардье

Эксцентричный француз – автор книги «Монстр», на страницах которой он рассуждает о жизни.

По признанию артиста, по-настоящему ценить жизнь он научился, отметив 50-летний юбилей.

Депардье обожает русскую кухню. Его любимое блюдо – борщ с пирожками.

Желаем любимому артисту долголетия и новых ярких ролей!

Материал подготовила Анастасия Махова


Михаил06.08.2021
1449616258-1280x601.jpg

5min275

Лувр – ярчайшая палитра гениального искусства. Это место, объединяющее людей разных верований, жизненных взглядов и ценностей. Но вместе их объединяет любовь к вечному, незыблемому, тяга к истинной красоте. Музей знает секрет, как привлечь 10 млн. посетителей в год. Если уж посещать Францию, мимо пройти будет просто преступлением, ведь игнор великих шедевров будет худшим отношением к истории. Что лучше узнать перед тем, как войти во врата этого великого храма?

Зачем мне нужен Лувр?

Да. Стоит ответить себе на этот вопрос! Огромная старинная постройка посреди Парижа с гигантской пирамидой во дворе встречает гостей. Все экспозиции невозможно обойти за одну поездку, понадобится несколько дней, чтобы уловить хотя бы его главные ноты (это три главных крыла дворца) в мелодии исторического искусства. 

В его залах представлены коллекции Древнеегипетской культуры, французской классики и ренессанса, ислама и Древнего Рима и другие шедевры. 

Здесь любители истории увидят интерьеры королевских покоев, воображая, как жили императоры прошлых эпох. 

Кому точно полезен Лувр?

Музей бережно хранит детали классического жанра в искусстве, артефакты из Месопотамии, предметы древнеегипетских и античных сокровищниц королевских династий. Любителю реалистической живописи, классических скульптурных экспонатов, загадок истории полезно посетить Лувр.

В какое время лучше посещать музей?

Большим преимуществом музея является продажа билетов в режиме онлайн с 2019 года. Посетитель может выбрать календарное число, час для экскурсии. Главное определиться с вопросом, в какое именно крыло пойти. На сайте и в кассах музея цена на билеты одинаковая.

Опытные туристы рекомендуют покупать билеты на утреннее время, когда музей открывает двери в 9:00 ч. В это время «кулуары» архитектурного творения еще довольно пустые. Понадобится как минимум один день, чтобы посетить интересные экспонаты.

Для людей, относящихся себя к «совам», не любящим вставать с рассветом, советуют отправиться полюбоваться историческими артефактами в 3:00 дня. В этот момент можно приобрести аудиогид, рассчитанный на двухчасовую прогулку, и посмотреть любопытные экспозиции. 

Стоит помнить, что в 6:00 вечера музей закрывается.

В какой период времени года туристам вход запрещен?

По вторникам музей закрывает двери на выходной, санитарную обработку. Кроме того, 1 мая, 14 июля, 1 и 25 января также закрыто. Музейные работники уходят 18:00, однако по первым субботам месяца график работы продлен до 21:45.

Уместно ли пойти с детьми?

В огромном королевском дворце даже взрослым людям поход дается нелегко. Многое зависит конкретно от самого ребенка и его возраста. Однако в большинстве случаев детям на таких экскурсиях скучновато. Потому лучше организовать для подростков детские экскурсии, предусмотренные в программе музея.

Способы попасть в музей

Как достать билет?

Удобен вариант, которым пользуются в последнее время туристы – обращение на веб-портал культурного заведения. Цена входа обойдется в 17 евро.

Реально ли пойти в музей бесплатно? 

Да! По первым субботам с 6 до 10 вечера музей открывает вход для бесплатного посещения. Два крыла под названиями Сюлли и Денон работают на безвозмездной основе. Многие стремятся посетить залы крыла Ришелье, куда тоже допускается вход без билета. Информацию лучше уточнить на сайте музея.

Пугает очередь – что делать

Обычно в такие музеи выстраиваются огромные очереди. В этих нескончаемых «хвостах» можно простоять весь день и даже не попасть внутрь. Но руководство пытается разрешить ситуацию с помощью интернет-реализации билетов. Помимо того что в билете указано время для посещения, можно также встать в очередь на вход к нужному моменту. Есть тут одна хитрость! Если подойти к музею с другой стороны, с улицы Риволи, тогда можно попасть без очереди, как и через магазин «Карусель Лувра».

Преимущества аудиогидов

Часто задаваемым вопросом туристов считается наличие аудиогида. Современная организация предусматривает такую возможность, и приобрести аудиогид можно за 2 евро. Правда, только на немецком, английском, французском языках. Также могут без проблем слушать тексты в наушниках испанцы, корейцы, японцы, китайцы итальянцы. 

Это двухчасовая прогулка, наполненная полезной информацией, по стоимости чашечки кофе.

Самые популярные места Лувра

«Жемчужные» коллекции

В какие залы отправляться, вопрос, который волнует гостей первоначально по приезду в Париж. Здесь можно представить 10 самых интересных коллекций.

  • Зал Древнеегипетской культуры, где представлены саркофаги и статуи.
  • Древнегреческий и римский зал со статуями Венеры Милосской и Ники Самофракийской.
  • Исторический зал, представленный в подвалах замка.
  • Древневосточная коллекция включает месопотамские скульптуры и клинопись.
  • Для любителей скульптурного искусства предоставлена возможность любоваться статуями эпохи Возрождения и Нового времени от итальянских, французских и немецких мастеров. 
  • Невероятные ощущения создает изобразительное искусство, демонстрирующее художественное мастерство европейских школ с XIII по XIX века.
  • Окунуться в особую арабскую эстетику можно погружаясь в пространство, где представлено исламское искусство.
  • Неповторимое чувство рождает искусство Америки, африканская, азиатская культура, где множество предметов доколонизационного времени. 
  • На Бранли, левом берегу, расположен отдельный музей. 
  • Великолепие пастели, гравюр.

Чтобы сориентироваться лучше, можно скачать карту.

Очарование Моны Лизы

Знаменитый портрет таинственной незнакомки Леонардо да Винчи по сей день остается нетривиальный загадкой. Глаза девушки искусно изображены: в любом ракурсе кажется, что она смотрит конкретно на смотрящего.

Не Моной Лизой единой!

Помимо гениального шедевра мастера, ценители настоящего искусства не устают любоваться картинами Тициана, могут часами стоять перед скульптурами Рафаэля, Микеланджело. Уникальная изюминка присутствует в коллекциях месопотамских, египетских древних артефактах. Удивительные впечатления создают саркофаги, ювелирные украшения, некогда принадлежавшие членам королевских династий. В них можно обнаружить камни гигантских габаритов по баснословной стоимости.

Как насчет королевских покоев?

Несомненно, это один из интересующих посетителей моментов. Тема королевских апартаментов, где когда-то отдыхал император Наполеон III, волнует посетителей, желающих окунуться в быт представителя власти. Стоит заметить, Наполеон жил не в Лувре, здесь он принимал гостей, поэтому рассчитывать на просмотр интерьеров королевской спальни не приходится.

Сложив полномочия, престолонаследник Наполеон оставил апартаменты, отдав их министерству финансов государства. В 90-е годы Франсуа Миттеран передал офисы, полностью отдав дворец музею. 

Помещения оказались шикарными, потому сотрудники заведения решили сберечь колорит первозданного стиля.

Королевские клады

Посмотреть на королевские драгоценности можно в зале декоративного искусства. Здесь таят в себе загадки драгоценности, золотые и бриллиантовые украшения. Кроме того, в коллекцию помещены экспонаты, соответствующие величественному аристократическому шику. Например, здесь хранится корона Людовика XV и дополняет коллекцию гигантский бриллиант «Регент».

Авторские труды каких великих французов оценены по достоинству?

Бесценный вклад в мировую живопись и ее развитие внесли знаменитые мастера-импрессионисты, такие как Моне, Сезанн. Любуются по сей день картинами Ренуара и Мане. Не меньшее любопытство вызывают импрессионистические галереи Дега и других творцов. Множество новых веяний в живописи открывают для себя любители, останавливаясь возле шедевров более современных мастеров середины XIX века.

Лувр не вместил все 

Есть ли примеры импрессионизма в Лувре?

Однако в большей степени представлены классические шедевры. Импрессионизмом можно полюбоваться в других музеях, к примеру, Оранжери или в Орси, что располагается недалеко от Лувра в саду Тюильри.

Для любителей картин Мане лучше отправиться в 16 округ столицы, где работает галерея Мармоттан-Моне. Посмотреть на работу художников Сезанна, Курбе ездят в Музей изящных искусств с бесплатными экскурсиями.

Сколько золота досталось музею от «короля солнца»?

Как известно, «королем солнца» называли Людовика XIV, которому дворец показался маловат. Его мечтой был гигантский дворец, потому Версаль стал его фаворитом. В Лувре представлена галерея Аполлона, где вначале император принимал гостей-политиков. Однако 1661 год принес пожар, после чего понадобилась реконструкционная работа. Для этой деятельности были приглашены художники, архитекторы, позднее вкладывающие усилия в оформлении Версаля. Этим объясняется некоторое сходство Зеркальной галереи, помещенной в загородной резиденции.

Есть ли захоронения королей?

Королевских персон в нем не хоронили. Основная усыпальница для известных персон расположилась в городе Сен-Дени, что в Северном направлении от центра страны. Здесь находится аббатство, где обрели покой представители королевской династии. Место впечатляет, поскольку саркофаги сохранили изумительную роскошь тех времен.

Практические вопросы 

Для чего нужна пирамида?

Более 30 лет гости проходят мимо пирамиды во дворе. Это уникальное сооружение, отличающиеся классическими нотками архитектурного стиля и стеклянного новшества в дизайне. Основное предназначение – организация работы касс. Холл объединен с моллом «Карусель Лувра». Посетители Лувра не только могут наслаждаться экспонатами, но и совершить отличный шопинг, приобретая сувениры, посещая уютные кафе. 

Пирамида практически выступила спасательным кругом для популярности у туристов, которым до ее существования было несколько неудобно ориентироваться во входах. С момента постройки этого сооружения посещаемость увеличилась. У пирамиды можно заметить очереди. 

Хотя теперь уже записаться в очередь можно на сайте.

Где перекусить усталому путнику?

Посещение музея невозможно представить без качественного перекуса, поскольку обойти все экспонаты даже за день – сложная миссия. Потому сад Тюильри стал пристанищем для размещения нескольких кафешек и лавок с блюдами, которые можно унести с собой. «Карусель Лувра» также оборудована фудкортом с бюджетными ценниками на блюда в меню. В здании Денон и Ришелье работают буфеты с продажей сэндвичей в паре шагов от портрета Моны Лизы. Поесть можно в крыле Denon в кафе Mollien, окна которого выходят во внутренний дворик дворца.

Шоппинг и Лувр: совместимы ли?

Казалось бы, эти две вещи несовместимы. Но книжно-сувенирная лавочка всегда открыта для приобретения интересных вещей на память о французской поездке.

Комфортно ли жить рядом?

Путешественники думают, что рядом с музеем живут поистине счастливые люди, имеющие возможность каждый день приходить во дворец и с особым вкусом изучать коллекцию. Практически в каждом втором здании проживали знаменитости, вдохновленные яркими предметами этого музея. К примеру, Тургенев и Толстой легко подыскивали здесь отель. Это не бюджетные хостелы, а комфортабельные фешенебельные гостиницы. 

При наличии внушительной суммы денег можно остановиться на улочке Риволи в центре города, откуда легко добраться до Лувра.

Лувр в сравнении

Эрмитаж или Лувр: Что лучше?

Пожалуй, эти два гигантских храма величайшего мирового искусства сравнивать некорректно априори. Эрмитажный кладезь не обладает Моной Лизой или Стеллой Хаммурапи, зато в нем есть прелести, которых нет у французского «собрата». По количеству экспонатов, по площади Эрмитаж больше. Лувр более комфортен для визита многочисленных толп поклонников.

Сколько экспонатов?

На сегодняшний день в Лувре себя уютно ощущает 300 000 предметов. Но в залах для туристов представлено 35 000.

Чем отличается Лувр Ланс и музей в Абу-Даби от дворца во Франции?

Музей-спутник в Лансе построен по нескольким причинам.

  • Для того чтобы нести в массы культуру, оказать влияние на развитие региона О де Франс. Это хранилище экспонатов, которые не поместились в Луврском дворце. Кстати, подвалы Лувра не предназначены для хранения большого количества предметов.
  • Это хороший эксперимент, с помощью которого удается представить разные идеи в Лансе, группируя исторические предметы по категориям.

В Абу-Даби тоже есть Лувр, но он построен шейхом, обратившимся к французским дизайнерам. Мысль возникла на фоне дефицита культурно-исторического центра в эмирате. Культурный проект потребовал вложения в 1 млрд. евро. Деньги распределяются следующим образом.

  • Зарплата французского архитектора и строителей.
  • Консультация сотрудников Лувра на протяжении 30 лет по оргвопросам. За управление отвечает французский руководитель. 
  • Музей арендует предметы исторической гордости в Лувре, Помпиду, в Версальском дворце.

Многие осуждают подобный подход, однако посетителей в этом заведении немало. 

Историческое прошлое

История музея – можно кратко?

Многие посетители просят поведать историю дворца в «трех словах». Лувр представляет собой дворец, музей и крепость. Разве это интересно?

Что находилось во дворце до знаменитого музея?

Лувр предстает перед широкими массами уже более 8 сотен лет. Будучи построенным в форме крепостного сооружения XIII века, много лет здание претерпевало архитектурные изменения. В конечном итоге оно обрело славу королевской резиденции, где жила семья Карла V, надстроившего дворцовые постройки. Он же установил вкруговую защитную стену от набегов с берега реки.

Генрих II в XVI в. решил внести корректировки, подчеркнув в здании нотки эпохи Ренессанса. Нынешние очертания в основном являются представленной тогда задумкой короля. Вдова этого короля Екатерина Медичи решила разбить садово-парковый ансамбль Тюильри и построила личный замок.

Генриху XIV принадлежит затея с построением крытой галереи вдоль крепостной стены, сооруженной предком. Эта конструкция стала крылом Денон. Год 1793 стал для дворца новым шагом на пути к развитию: был построен музей после Великой французской революции. В основе коллекции – имущество, конфискованное у королевской семьи. Наполеону I принадлежит идея строительства арки «Карузели», начало строительства крыла Ришелье, протянувшегося вдоль улочки Риволи. Надо сказать, что военные трофеи внесли новое в развитие культуры. Последний шаг строительства был сделан при Наполеоне III. В 1871 г. Париж был шокирован пожаром, потому Дворец Тюильри, соединивший Ришелье и Денон, демонтировали. Лувр обрел красоту нынешнего здания. Финальным аккордом стала пирамида, открывшаяся в 1989 г. 

Слово «Лувр» – как переводится?

В этом плане бытует несколько легенд. По версии одной из них, слово обозначает «крепость», что считается более близким к правде.

Что почитать об истории?

Посещение станет наиболее полезным, открывая полноценные картины прошлого, если  к этому визиту подойти заранее, узнав побольше о его истории.

Правда ли информация о коде Да Винчи в книгах Дэна Брауна?

Литературное произведение произвело огромное впечатление на читателей по всему миру. Многие по сей день находятся в поисках соответствующих произведению фактов, пытаясь посчитать фрагменты пирамиды. К тому же, туристы издают шум в храме Сен-Сюльпис. Однако верите ли вы Герберту Уэллсу в «Войне миров»?…

Что посмотреть?

Рекомендуется заглянуть в видеотеку, к примеру, выбрав док. Фильм «Метроном» в YouTube об истории.

Есть ли в Париже настоящие замки?

Лувр для многих является раритетом, хотя некоторые признают в нем современное здание, к которому успели привыкнуть. Для желающих окунуться в еще более реалистичные картины крепостей, лучше выбрать первую линию метрополитена, следуя до конечной остановки Шато Де Венсен. Там располагается замок с башней, могучими стенами, защитным рвом по периметру, где держали в заточении знаменитых персон. Вдоль него прогуливаются самостоятельно или с гидом. 

Осветив эти вопросы, можно охарактеризовать Лувр как бесценный эксклюзивный бриллиант, которым по праву гордиться Франция!


1380190465-1.jpg

1min236

Удивительное Княжество Монако каждый день живет в атмосфере сказки, роскоши и волшебства. Здесь каждый может исполнить свое заветное желание, даже такое невероятное, какое можно загадать только в детстве. Стать молодым волшебником в Монако поможет настоящий мастер магии и колдовства Симеон Вольфганг, который проводит специальные детские уроки для начинающих фокусников при отеле Монте-Карло Бэй Отель энд Ресорт – Monte-Carlo Bay Hotel & Resort.

Подарите вашим детям волшебство, пока вы загораете на пляже или ходите по магазинам в Монако, познакомьте малышей с чудесным миром магии и фокусов с помощью индивидуальных семинаров для начинающих – таких впечатлений они точно еще не испытывали!

Сказка начинается в Монако

Когда дверь в сказку будет открыта, волшебство в Монако окружит вас со всех сторон – даже в таком серьезном отеле, как Монте-Карло Бэй Отель энд Ресорт – Monte-Carlo Bay Hotel & Resort.

 

Сюда этим летом точно следует заглянуть с детьми, для которых волшебные мастерские проводит знаменитый фокусник Симеон Вольфганг. В программе – уроки магии, безграничное веселье, дружелюбная атмосфера, зажигательные танцы, бесконечный юмор, сказочное волшебство, забавные костюмы, море смеха и счастья!

Полезная информация

Волшебные мастер-классы для детей при Отеле Монте-Карло Бэй Отель энд Ресорт – Monte-Carlo Bay Hotel & Resort организуются:

  • Каждую среду, начиная с 30 июня 2021 года;
  • Время проведения 14:00-15:30 или 16:00-17:30;
  • Для детей от 7 лет и старше;
  • Запись для маленьких участников по телефону международного брокера «Кофранс САРЛ» (Cofrance SARL)
  • Первый урок от волшебника 30 июня 2021 года – бесплатный
  • Стоимость:
  • 45 евро за урок за одного ребенка;
  • 40 евро за урок при предоплате за полгода занятий у волшебника;
  • 35 евро за урок при предоплате за год занятий у мага;

Занятия для детей в школе магии проводятся круглый год, кроме дней школьных каникул. Уроки также предлагаются малышам на английском языке.

Абракадабра и прочие чудеса

Согласно теории волшебника Симеона, магия составляет только 30% шоу, а это означает, что перформанс, то есть театральный талант фокусника – самая важная часть всего выступления – занимает центральное место.

Перформанс от Симеона подразумевает под собой искусство повествования, рассказывания историй, которое закладывает основу для работы над уверенностью в себе, а также для организации настоящего шоу как увлекательного процесса.

Таким образом, магия становится невероятным инструментом для общения, содействия обмену мнениями и раскрытия детского воображения!

Начинающие артисты также получают возможность выступить вместе с профессиональными артистами на шоу в конце года.

Волшебный Симеон Вольфганг

Профессионально обученный артист и фокусник Симеон обладает 15-летним опытом работы волшебником и удивительным сочетанием талантов. В его профессиональном репертуаре:

  • комедийные пародии и шоу;
  • костюмированные выступления и пародирование персонажей;
  • фокусы и специальные эффекты;
  • исполнение желаний с помощью магии;
  • хип-хоп;
  • живопись
  • и многое другое!

Таким образом, волшебство от Симеона становится сладкой вишенкой на торте в Монако!

Симеон – настоящий хамелеон!

Стоит поспешить адаптироваться к его талантам и миру фокусов!

Добро пожаловать в волшебную сказку в Монако!


98260735-1280x875.jpg

2min258

Удивительное Монако является местом притяжения для самых богатых и знаменитых, для самых любопытных и активных. Может быть, поэтому именно здесь каждое лето устраивается одно из самых ярких, громких и впечатляющих событий сезона в мире –  Летний музыкальный фестиваль в Монте-Карло.

Впервые организованный 47 лет назад под эгидой знаменитого Казино Монте-Карло – Casino de Monte-Carlo, Летний музыкальный фестиваль прекрасно иллюстрирует амбиции этого легендарного места: предлагать развлечения и острые ощущения посетителям со всего мира для создания незабываемых моментов в стиле Монте-Карло. Таким образом, вот уже почти 50 лет исключительные культурные события Княжества проходят на сценах Звездного зала – Саль дез Этуаль –  Salle des Etoiles, в Опере Гарнье Монте-Карло – Opera Garnier Monte-Carlo, а также на Площади Казино – Place du Casino Monte-Carlo.

В этом году тёплые летние вечера в Монако будут наполнены всеми знакомыми мелодиями  шоу Абба, выступлениями Джейми Каллума, Стаса Михайлова, Асси Эль Халлани, Энрике Иглесиаса, Паоло Конте, Дзуккеро, Валерия Меладзе, Систер Следж и Джипси Кингс. Многие уже успели забронировать тур в Монте-Карло с помощью международного многопрофильного брокера «Кофранс САРЛ» (Cofrance SARL) и купить билеты на шоу любимых исполнителей. Так что, Музыкальный фестиваль в Монако этим летом обещает быть по-настоящему жарким и насыщенным событиями.

Летний музыкальный фестиваль в Монте-Карло – это мероприятие, открытое для широкой публики, которое дарит возможность испытать тысячу и одно удовольствие, предлагаемое Обществом Монте-Карло Сосьете де Бэн де Мер – Monte-Carlo Société des Bains de Mer Resort. Кроме посещения концертов в рамках самого Фестиваля, гостям Монако как всегда предлагаются: увлекательные игры, безграничный шоппинг, мастер-классы по кулинарному искусству от известных шеф-поваров, незабываемая дегустация гастрономических шедевров и богатая ночная жизнь.

С 16 июля по 14 августа 2021 года Монако ждет своих уважаемых гостей на Летнем музыкальном фестивале в Монте-Карло! Посетить знаковое событие – это уникальный шанс быть в центре культурных мировых событий и трендов поп-музыки и шоу-бизнеса, завести новые интересные знакомства и просто увлекательно провести время.

Краткая программа Летнего музыкального фестиваля в Монте-Карло 2021

16.07.2021

Джейми Каллум – Jamie Cullum

На вечер открытия Летнего музыкального фестиваля в Монте-Карло запланировано фееричное и лиричное выступление Джейми Каллума, который появится на Площади Казино Монте-Карло 16 июля 2021 года в рамках невероятного по красоте концерта и шоу, организованных в поддержку Красного Креста Монако!

Стоимость входного билета – от 207 € за человека

24.07.2021

Шоу – дань уважения АББА – ABBA

В программе шоу будут воспроизведены лучшие хиты ABBA во впечатляющем формате.

До встречи 24 июля в Звёздном зале – Salle des Etoiles!

Цена входного билета – от 227 € за человека

25.07.2021

Дзуккеро – Zucchero

Не пропустите концерт талантливого итальянского исполнителя Дзуккеро – Zucchero, который выступит 25 июля 2021 года на сцене Звёздного зала Оперы Гарнье – Salle des Etoiles.

Стоимость входного билета – от 357 € за человека

31.07.2021

Стас Михайлов и Артик и Асти

Стас Михайлов обещает «взорвать» Звёздный зал Оперы Гарнье в Монте-Карло зажигательным концертом в сопровождении танцевального шоу.

Это будет самая яркая вечеринка в русском стиле в Монако этим летом!

Цена входного билета – от 457 € за человека

05.08.2021

Асси Аль Халлани

В этом году исполнителем «Восточной ночи» в Монте-Карло станет Асси Аль Халлани! Забронируйте билеты на этот незабываемый вечер на 5 августа 2021 года!

Стоимость входного билета – от 357 € за человека

06.08.2021

Паоло Конте

Знаменитый и долгожданный Паоло Конте возвращается в Монако в рамках Летнего музыкального фестиваля в Монте-Карло 6 августа!

Спешите провести неподражаемый джаз-вечер в Монако!

Цена входного билета – от 127 € за человека

07.08.2021

Энрике Иглесиас

Энрике Иглесиас спешит вновь покорить монегасскую публику латинскими ритмами своих песен. Его выступление в Звёздном зале –  Salle des Etoiles Monte-Carlo запланировано на 7 августа в рамках Летнего музыкального фестиваля в Монте-Карло!

Цена билета – от 457 € за человека

10.08.2021

Валерий Меладзе и группа Via Gra

Группа Виагра, Альбина Джанбаева и Валерий Меладзе не останутся незамеченными на концертной площадке в Монте-Карло. 10 августа исполнители устроят для публики потрясающее шоу в Звёздном зале – Salle des Etoiles!

Стоимость входного билета – от 457 € за человека

13.08.2021

Джипси Кингс – Gipsy Kings и Николас Рейес

Не пропустите самый горячий вечер лета в Монако, который запланирован на 13 августа 2021 года в зале Саль дез Этуаль в Опере Гарнье – Salle des Etoiles с участием Джипси Кингс – The Gipsy Kings и Николаса Рейеса!

Цена входного билета – от 227 € на человека

14.08.2021

Систер  Следж – Sister Sledge

Последний вечер Летнего музыкального фестиваля в Монте-Карло будет непременно веселым с Систер Следж – Sister Sledge, которые устроят запоминающийся концерт 14 августа 2021 года в Звёздном зале – Salle des Etoiles!

Стоимость входного билета – от 227 € на человека

«Зажгите» со звёздами этим летом  в Монако!



О нас

Журнал SLON – вестник Лазурного берега Франции и Монако. Рассказываем про общество, бизнес, недвижимость, частную авиацию и яхты.


Наш InstagramНаписать редактору

Позвонить в редакцию



Подписка

Мы тоже не любим спам, поэтому наши рассылки полезные. Подписывайтесь!



Рубрики