Новости искусства Франции

Михаил22.11.2019
1544373002_shablon.png

1min939

Песня, которая, как многие полагают, исходила от участников французского Сопротивления, была написана за чаем в Лондоне.

Это песня, настолько близкая французским сердцам, выстраивает мощь и вызывает слезы гордости на глазах всех французов за своих соотечественников.

Но «Песнь о партизанах» – гимн французского Сопротивления, который волнует большинство французов больше, чем их воинственный национальный гимн «Марсельеза»,и– на самом деле была написана группой россиян за чашкой чая в Лондоне.

В течение многих лет власти довольствовались тихим увековечиванием мифа о том, что песня возникла из храбрых сердец бойцов, которые вдохновились «маками» и горами, чтобы противостоять немецким оккупантам во время Второй мировой войны.

Действительно, Свободные французские войска генерала Шарля де Голля распорядились, чтобы имена его истинных авторов замалчивались на новых презентациях песни в парижских шоу.

«Если бы люди поняли, что это было написано в Лондоне за чаем и сэндвичами, у него не было бы такого же отклика или доверия», – сказал куратор Лайонел Дарденн.

На самом деле эту музыку написала молодая русская девушка. Анна Бетулинская родилась 30 октября 1917 года в Санкт-Петербурге, Россия, в аристократической семье. Из-за большевистского расстрела, она, ее мать, сестра и няня сбежали в Финляндию.

В конце концов они нашли свой дом в Ментоне, на Французской Ривьере, где русские эмигранты создали интеллектуальное и художественное сообщество, которое Владимир Набоков описал в своих ранних романах.

Там юная Анна брала уроки музыки у Прокофьева, танцевала в «Русских балетах» и выиграла конкурс «Мисс Россия», после чего отправилась в Алжир, чтобы побороться за «Мисс мира». В 17 лет она вступила в национальное общество композиторов.

Позже она стала Анной Марли после того, как придумала себе сценическое имя, просматривая телефонный справочник.

Только после того, как ее партизанская песня вышла в эфир на BBC, Марли, выросшую на Французской Ривьере после бегства из Санкт-Петербурга, когда ее отец был убит большевиками, убедили адаптировать эту песню для своей приемной родины.

В одной из многих исторических ироний, которые окружают волнующую балладу, она фактически написала оригинальную версию на русском языке, чтобы отпраздновать жертву советских партизан, замедлившие наступление Адольфа Гитлера на Москву.

Но именно французская версия была позже включена в репертуар хора Красной армии.

Действительно, тексты были в основном написаны другим русским, Джозефом Кесселем, чья семья переехала во Францию, когда он был еще ребенком.

Журналист продолжал писать героический портрет обеих мировых войн, «Белль де Жур» и «Армия теней» – мрачный, неромантический портрет Сопротивления, оба произведения позже были превращены в классические фильмы.

По еще одной иронии, песня была подхвачена Вьет Минь Хо Ши Мином в борьбе за освобождение Вьетнама от его французских и более поздних американских захватчиков.

Сторонники французского Алжира, чье вооруженное крыло несколько раз пыталось убить Марли и героя Кесселя де Голля, также приняли гимн.

Песня также почти стала национальным гимном Южной Кореи.

Дарденн сказал, что большая часть апелляции песни основывается на ее «воспринимаемой подлинности … и на убеждении, которое все еще сохраняется, что она была написана анонимно и пришла из глубин Сопротивления».

Хотя это центральная часть многих официальных французских церемоний поминовения, «большинство людей на самом деле не знают, откуда оно», добавил он.

Сила этой песни и податливость таковы, что она существует одновременно как официальный гимн и песня протеста, и французское протестное движение «желтые жилеты» исправляет его и изменяет текст, чтобы призвать президента Эммануила Макрона прислушиваться к народу.

Дарденн сказал, что лидер Сопротивления Эммануэль д’Асье де ла Вигери, переписав части песни, настоял на том, чтобы ее реальное авторство было размыто.

Ни Марли, ни Кессель, считавшие, что «люди без песен — это люди, которые не могут сражаться», не возражали, учитывая, что война должна быть выиграна, добавил куратор.

Однако со временем их роли еще больше затмились, потому что песня партизан глубоко укоренилась в сердцах людей, так как люди думают, что она исходит от маки.

Марлен, в частности, пострадала, сказал Дарденн, несмотря на то, что ее сопутствующая песня «Жалоба партизана», которую она написала вместе с Асье де ла Вигери, была взята и перезаписана Леонардом Коэном в 1969 году как «Партизан».

«У нее никогда не было той славы, которой она хотела бы», – сказал Дарденн. Она умерла в русском православном монастыре на Аляске в 2006 году.


Михаил21.11.2019
1569837221_363503_48-1280x961.jpeg

1min876

Есть что-то необычное в свете Лазурного берега. Либо это, либо манящая кристально-чистая вода вдохновляли творцов всего мира, потому что огромное количество художников и писателей стекались на Французскую Ривьеру с конца 1700-х годов, чтобы работать здесь.

Даже термин «Лазурный берег» был придуман писателем Стивеном Лежардом, который назвал свою книгу путешествий на Ривьере, выпущенную в 1887 году, «Лазурный берег». Лежард, который описал этот район как «берег света, теплых бризов и таинственных ароматных лесов», опубликовал работу во время золотой эры Ривьеры, когда улучшение доступности и новости о благоприятном местном климате превратили относительно неясный участок береговой линии в одно из самых модных мест в Европе. С тех пор известные (и печально известные) имена обосновались там, чтобы работать, наполняя область творческим авторитетом, редко встречающимся за пределами крупнейших культурных столиц мира.

Русские писатели, творившие на Лазурном берегу

Федор Тютчев был первым русскоязычным писателем, который упомянул Лазурный берег в одном из своих великих творений «О, этот юг, о, эта Ницца!». Это стихотворение было выпущено в 1684 году, когда поэт переживал смерть его возлюбленной Елены Денисьевой.

Антон Павлович Чехов также был замечен в этом регионе. Его легендарное произведение «Три сестры» было написано именно тут, в Ницце, где и проживал поэт какое-то время. Однако Чехов был не очень плодотворен по той причине, что его азарт брал над писателем верх и Антон Павлович довольно часто пропадал в казино, об этом он рассказывал в письмах своим близким.

Из-за революции 1917 года многим писателям и другим интеллигентным людям пришлось эмигрировать на Лазурный берег, где в скором времени были созданы великие литературные шедевры.

Были и те, которым разлука с Родиной давалась довольно сложно. Например, Иван Бунин, который именно на Лазурном берегу написал произведение «Темные аллеи», ставшим в будущем чуть ли не самой значимой работой в его карьеры. Также во Французской Ривьере он получил радостное известие о том, что ему присудили Нобелевскую премию по литературе.

Александр Куприн тоже оставил здесь свой след. В 1912 году в Ницце он начал работу над произведением «Лазурные берега». Вдохновившись античными руинами этого города, писатель описывал в своем творении гладиаторские бои с дикими животными, однако, в будущем выяснилось, что такие побоища здесь и вовсе не могли проводиться из-за того, что на Лазурном берегу во времена Римской империи не было мест для содержания зверей.

Также нельзя упомянуть и о Владимире Маяковском, который в своем стихотворении «Монте-Карло» откровенно высказал свое недовольство к буржуазии.

Здесь, на Лазурном берегу, огромную славу и известность получил писатель Владимир Набоков. После этого он вместе со своей семьей обосновался в Ницце, где поэт написал «Бледный огонь».

Зарубежные писатели и Французская Ривьера

Почти к каждому городку на побережье прикреплен какой-либо писатель. Они приходили сюда, чтобы избежать всего: от запретов в Америке (Ф. Скотт Фицджеральд провел там большую часть 1920-х годов со своей женой Зельдой) до плохих браков (Сомерсет Моэм и Х. Г. Уэллс оба избежали неудачных отношений на Лазурном берегу). Британские цензоры изгнали Д. Х. Лоуренса и Джеймса Джойса из Великобритании, а Бертольд Брехт бежал от более деспотического режима в его стране.

В результате части Ривьеры теперь увековечены в литературе. Среди популярных работ писателей, в которых упоминается Лазурный берег, можно выделить такие произведения, как «20 тысяч лье под водой» Жюля Верна, «По лезвию ножа» Сомерсета Моэма и «Не женись в Монте-Карло» Грэма Грина, «Зази в метро» Реймона Кено.

Неудивительно, что Французская Ривьера давно стала популярным местом для писателей. Его возвышенные взгляды и солнечный климат вдохновили бесчисленные истории о любви, интригах, предательстве, ревности и коррупции. Многие затрудняются ответить, что же конкретно придает вдохновение многим творцам на Лазурном берегу. Но, однако, мы можем заметить то, что практически любое творение, созданное во Французской Ривьере, становится очень популярным, и это можно отнести не только к литературе, но и к другим видам творчества.


Михаил19.11.2019
Berin1-1280x720.jpg

1min1090

В конце 2019 года Les Ballets de Monte-Carlo будет исполнять «Копеллию». Новое творение Жана-Кристофа Майо, ознаменовавшее его возвращение к повествованию в натуральной величине.

Хореограф-директор компании вновь повторит эту знаменитую романтическую пьесу, исследуя мир автоматов для изучения развития искусственного интеллекта в нашем обществе. Жан-Кристоф Майо в «Копеллии» хочет перенести аудиторию в ближайшее будущее, в котором два молодых любовника, Франц и Сванильда, обнаруживают плотскую любовь в обществе, требующее еще большего прогресса и безопасности.

Когда в их жизни вспыхнула страсть, искусственное существо поколебало их уверенность и бросило вызов их знаниям о человеческой любви. Является ли идеальный партнер существом из плоти и крови, которого мы всегда знали, или же абстрактным существом, ставящее под сомнение наше положение в человеческом виде?


20448087.jpg

1min734

Агентство Francetvinfo сообщило о том, что в Париже на аукционе Sotheby’s оригинальная партитура менуэтов, написанная лично Вольфгангом Амадеем Моцартом, в возрасте


4-1-1.jpg

1min814

Агентство France Presse, со ссылкой на пресс-службу аукционного дома Drouot, сообщило о том, что в Париже была продана картина итальянского художника Бернардино Луини, за рекордную


Михаил15.11.2019
91c35173f5e50ea8025521d9c1f7ee0c.jpg

1min1251

Пабло Пикассо и другие на Лазурном берегу

Пабло Пикассо, вероятно, самая важная фигура XX-го века, с точки зрения искусства и художественных движений, которые произошли за этот период. До 50 лет художник, родившийся в Испании, стал самым известным именем в современном искусстве, с самым ярким стилем и прицелом на художественное творчество. До Пикассо не было других художников, которые бы оказали такое влияние на мир искусства или имели столько поклонников и критиков, как Пабло Пикассо.

В 1946 году Пикассо провел незабываемый, по его словам, год в Антибе, используя 2-й этаж великолепного замка Гримальди в качестве своей мастерской, и в конце того же года подарил городу несколько важных работ, в том числе 44 наброска и 23 картины, среди которых некоторые из его самых известных: «Ночная рыбалка в Антибе» и «Радость жизни».

Клод Моне – мастер света и тени

Клоду Моне было 44 года, когда он впервые увидел Антиб. В это время своей жизни, после многих лет застоя, он, наконец, зарабатывал на жизнь своими картинами и, вместе со своими собратьями-импрессионистами, получал признание от французского художественного истеблишмента. Общественный интерес к его нетрадиционному стилю живописи возрастал.

Прибыв в Антиб, Моне нашел определенное качество света и ландшафта, которые бросили ему вызов и вдохновили.

Прогуляйтесь вдоль этого городка при утреннем свете, и вы увидите ту же картину, что и Клод Моне, когда работал над «Утром в Антибе» (1888). Это была одна из серии картин, которые он создал во время пребывания в Антибе в период с января по май 1888 года. Если бы Моне смог вернуться сегодня, он мог бы рисовать горы и деревья, море и небо почти одинаково. Хотя теперь он мог бы добавить еще несколько дополнительных вилл и яхт к своему холсту!

Анри Матисс и его любовь к Ницце

Ницца, столица Французской Ривьеры, была великой любовью Матисса. У Ренуара был Кань-сюр-Мер, у Жана Кокто Ментон, Валлори и Пикассо разделяли их любовь к Валлори и Антибу.

Но между Ниццей и Матиссом есть нечто особенное.

Ницца была любовью всей его жизни. Матисс часто приезжал в Ниццу, останавливаясь в разных местах на разных этапах своей жизни и карьеры (даже когда он еще не был известным).

Картины Матисса отражают различные стили искусства, от старых мастеров до постимпрессионистов, и на него большое влияние оказали работы Сезанна, Гогена, Ван Гога и Пикассо, которые все были написаны на юге Франции. В некоторых своих работах он использовал смелые, дерзкие цвета и создавал атмосферу дикости.

Позже Матисс начал работать с гуашью, с использованием вырезок из бумаги. Даже с этим новым методом он сосредоточился на формах своих предметов. Два представления этого стиля – La Gerbe и Blue Nude II, оба завершены незадолго до его смерти в Ницце 3 ноября 1954 года в возрасте 84 лет.

Недалеко от Монастырского парка Арена де Симье находится Музей Матисса де Ницца, где находится одна из крупнейших коллекций произведений Матисса, некоторые из которых были подарены самим художником. Музей занимает здание бывшего дворца 17 века, генуэзская вилла посреди оливковых деревьев и римских руин.

Ряд работ Матисса входят в постоянную коллекцию Галереи Матисса, Музея современного искусства Парижа, а обширная коллекция принадлежит Национальному музею современного искусства им. Жоржа Помпиду, также находящемуся в Париже.

Огюст Ренуар и Кань-сюр-Мер

Ведущий художник-импрессионист Пьер Огюст Ренуар был одним из самых известных художников начала двадцатого века. Музей Ренуара в Кань-сюр-Мер — это маленькая жемчужина, которая предлагает очень личный взгляд на художника, его повседневную жизнь и важность его семьи. Вы даже можете пойти в его мастерскую и увидеть его кисти и цвета, которые были последними на его поддоне.

Изображение иллюстративного изобразительного искусства Musée Renoir de Cagnes-sur-Mer был семейным домом Огюста Ренуара; последние 12 лет своей жизни он прожил в этом прекрасном поместье и наполнил его своими скульптурами, картинами, мебелью, фотографиями и личными вещами.

Экс-ан-Прованс, город Поля Сезанна

Следуя по стопам Сезанна, вы пройдете по жизни художника от дома, в котором он родился, до его последнего пристанища на кладбище Сен-Пьер. Вы увидите город таким, каким его испытал художник. Пройдитесь по элегантной тропе, которая включает в себя важные места, достопримечательности его юности, дома семьи и близких ему людей, а также кафе, в которые он ходил с друзьями.

В его тихой, ярко освещенной студии вы увидите предметы, которые были ему дороги, модели для его окончательных натюрмортов, мебель, оборудование, с которым он работал. Именно здесь вы сильнее всего почувствуете присутствие мастера в человеческой простоте его повседневной жизни.

Неудивительно, что на Лазурном берегу довольно часто проходят художественные выставки, ведь в этом месте собрано очень много работ великих художников, которые вдохновлялись неповторимой красотой Французской Ривьеры.


20415735.jpg

1min1431

Агентство Francetvinfo сообщило, что во Франции, на фоне протестов после нового обвинения в изнасиловании в адрес режиссера, вышел в прокат фильм Романа Полански «Я обвиняю\J’accuse».


Алексей12.11.2019
157s-02.jpg

1min876

Памятники, датируемые 15 веком, «вновь появились» в городе Бордо (Жиронда, Нувель-Аквитания) благодаря проекту виртуальной 3D-реальности, созданному местным гидом.



О нас

Журнал SLON был создан в 2015 году. За три года удалось занять лидирующее место среди СМИ Лазурного берега Франции и Монако.

Наша редакция находится в жемчужине Лазурного берега, Ницце. Благодаря удобному расположению мы бываем на всех значимых мероприятиях Франции и княжества Монако.


Написать редактору

Позвонить в редакцию