Новости искусства Франции

Михаил09.03.2022
6aaf50ee56a3d365cadd7152d876eb26.jpg

1min455

В этот раз звание лучшего фильма получила работа Ксавье Джанноли под названием «Утраченные иллюзии» именно она была отмечена членами Академии искусств и технологий кинематографа.

Данное мероприятие награждения состоялось в пятницу ночью и закончилось уже в субботу. Высшая награда Франции в кинематографии была вручена в ходе церемонии в зале Олимпия. Все это проходило в прямой трансляции, поэтому любой желающий мог наблюдать за тем как вручали награды и как прошла красная дорожка.

Владельцем целых семи наград стала работа Ксавье Джанноли – так членам Академии понравилась работа оператора и то, какое внимание уделили костюмам и декорациям, а также они оценили и общий сценарий картины режиссера. Фильм также получил награду в категории «Лучший фильм», а Ксавье удостоился награды за роль второго плана. Сюжетной основой для фильма послужил один из романов Оноре де Бальзака, название которого полностью совпадает с названием киноленты. Также оценили «Утраченные иллюзии» и на Венецианском кинофестивале, который состоялся год назад.

Решение о награждении известной французской наградой «Сезар» принимает более 3 тысяч человек, тесно связанных с кинематографом. Среди них можно встретить как режиссеров и продюсеров, так и актеров, и сценаристов. Сама кинопремия существует с далекого 1976 года и вручается ежегодно самым лучшим фильмам.


Михаил08.03.2022
SYketSivfYs9JvjObLLBFlFNEhluPXn9kZxNbycGshjv55OD3HWFWh2pL8EsPwl5DpSHzm95vRzNbdeHauL5EWcJ5w9etqYN8r1Yyc-jcJPvYIfX0g.jpg

1min390

Неизвестная работа была найдена в обычной не примечательной коробке в куче мусора. На ней красовалась подпись известного художника Анри Матисса, который также был скульптором и лидером течения фовистов – об этом сообщило одно из французских СМИ.

Примечательно, что картина была найдена совершенно случайно в одном из юго-восточных городков департамента Вар. Картину с подписью обнаружили, когда специалисты осматривали имущество владельца – это было необходимо, чтобы оформить опекунство. Эту историю подтвердил и рассказал оценщик Женнифер Премпье-Роллан. Сама картина представляет собой рисунок неизвестной женщины. История этой картины пока что неизвестна, и непонятно что она делала среди кучи мусора в картонной коробке. В данный момент она направлена на оценку в лабораторию, где специалисты смогут установить ее подлинность и принадлежность к заявленному автору.

Ранее в этом регионе уже находили картины данного художника. Было это более полутора лет назад – оказалось, что тогда одна из картин художника хранилась в шкафу одной из жительниц города департамента Альпов. Картина представляла собой набросок портрета Элен Мерсье, и была утеряна с 48-х года прошлого века, тогда ее так и не смогли обнаружить. И вот в мае прошлого года эта работа была продана в рамках аукциона одному из покупателей за 220 тысяч евро.


Михаил04.03.2022
EwlZ_RrW8AEQo0e.jpg

1min546

Новый законопроект по возвращению произведений искусства, отобранных до и во время Второй мировой войны, был одобрен всеми членами французского парламента во вторник 15 февраля. Так теперь владельцам вернут предметы творчества из их еврейских коллекций, которые были разграблены еще в прошлом веке в ходе наступления оккупационных войск. 

Всего картин и скульптур, которые попадают под этот законопроект – 15, в данный момент их держат у себя государственные собрания.

Суть заключается в том, что ранее еврейские коллекционеры лишились своих картин и скульптур, а теперь их потомки могут вернуть хотя бы часть из них. Все эти произведения прошли через сложные испытания, как и их собственники в свое время. Возможность вернуть собственность их владельцам появилась после проведения расследования, где участвовали юристы и разные искусствоведы, приглашенные по воле правительства Франции.

По сравнению с другими странами Европы, французы позже озадачились вопросом о возвращении собственности. Структура, занимающаяся этими вопросами, была создана совсем недавно – около двух лет назад. Данный отдел принадлежит министерству культуры.

В те времена, когда Советский Союз распался, на свет открылись многие архивные документы, позволяющие пролить свет на самые разные факты истории. Так, например, французским правительством был признан факт, что ранее Франция незаконно депортировала евреев своей страны.

Из 15 предметов искусства, собственников смогли найти только для 13. Поиском занималась специальное подразделение, которое искало пострадавших от разграбления еврейских коллекций и организовывало процессы возврата имущества.

По оценкам экспертов, только на территории Франции, в военное время, было украдено около 100 000 различных предметов творчества, которые принадлежали различным еврейским коллекциям. Только 60 000 из них Германия смогла обнаружить и отправить обратно на родину. В процессе возвращения только 45 000 произведений получилось вернуть их хозяевам. Тогда же чуть более 2000 картин в свое распоряжение получило Государственное музейное объединение. Остальные картины, которых было около 13 000, государство выставило на продажу, вернув на художественный рынок.

Коллекционеры теряли свою собственность самыми разными способами. У некоторых предметы искусства нагло грабили или просто конфисковали, других запугивали либо заставляли продавать их почти бесплатно.

Часть произведений, которые планируется вернуть их владельцам, находились в Левре. Также музей Орсе держал у себя картину «Розовые кусты под деревьями» от художника Густава Климта, а один мемориальный музей, посвященный Морису Утрилло, разместил у себя одну из его работ. Нашли одну из работ и в музее посвященному иудаизму – они получили картину «Портрет отца» от Марка Шагала еще в 1998 году.

Произведение «Розовые кусты…» от Климта

Эта работа считается наиболее популярной из всех планируемых к возврату в рамках законопроекта. Она была написана Густавом Климтом в 1905 году и это его единственная работа, которая была у коллекционеров Франции.

Через 6 лет, в 1911 году, владельцем картины стал Виктор Цукеркандл, который являлся австрийским коллекционером, а также принадлежал к еврейской буржуазии. Дальше картина попала в руки к Норе Стясны, племяннице Виктора, после его смерти. За год до начала войны, Нора была вынуждена продать работу Климта почти бесплатно – по некоторым оценкам, ее заставили продать работу в 5 или даже 50 раз дешевле, чем она стоила.

Главным виновником этой ситуации считается один из ее друзей – Филипп Хесслер. В детстве они достаточно хорошо общались и тесно дружили. Позже Филипп стал членом нацистской партии, а также некоторое время занимал пост руководителя «Венских мастерских», где были объединены различные архитекторы и ремесленники искусства – этот союз существовал с 1903 года. Примечательно, что как раз с этим объединением у Густава Климта были творческие связи. Вероятно, именно поэтому Хесслер надавил на свою старую подругу и за скромную сумму выкупил у нее известную картину художника. Позже он перевез картину в галерею, которую открыл во Франкфурте.

Судьба Норы сложилась не самым лучшим способом. У нее не было денег, чтобы покинуть Австрию, поэтому покинула она ее только через 4 года, когда была депортирована из страны в Польшу. Дальнейшая судьба ее точно неизвестна. По имеющейся информации она вместе с матерью погибла в одном из концлагерей германской армии . У нее также был муж и сын, которых также депортировали из страны. Известно, что они попали в Аушвиц, где к сожалению, скончались.

Судьба картины долгое время оставалась без изменений. Филипп хранил ее до 1960 года в своей галерее, до тех пор, пока не умер. Позже точно судьба картины была неизвестна, пока ее не продали музею Орсе в 1980 году. Тогда специалисты музея пытались проверить судьбу этой работы, но так и не узнали о ее трагическом прошлом.

Работа Утрилло – судьба его работ

Узнала об этой работе историк Элизабет Руайен-Гримблат, когда изучала немецкие архивы. Сама картина представляла собой рисунок перекрестка одного из бульваров, который потом получил название в честь Шарля де Голля. Само произведение датируется 1936 годом и была нарисована Морисом Утрилло.

До 1942 года эта картина хранилась в художественной галерее у Жоржа Бернхейма, до тех пор, пока к нему не пришел специальный немецкий отдел, который занимался конфискацией имущества. Тогда ее руководитель, Герман Геринг, часто обращал внимание на еврейские коллекции и изымал у них разные картины. 

Такую участь постигла и картина «Перекресток», которую в этом же году Герман смог обменять у другого коллекционера. Только в 2004 году картина попала в город Саннуа, где была продана на аукционе местному музею.

Путь Портрета от Марка Шагала

Первая мировая война вынудила Марка Шагала уехать из Франции на достаточно долгий срок, вплоть до 1922 года. Когда он уехал, его мастерская подвергалась грабежам, откуда стали пропадать картины. Пропал и «Портрет отца», который автор нарисовал еще до войны. Позже информация о картине появится в Польше, где ее пытался продать один из варшавских торговцев. В конце концов приобрести портрет в 1928 году получается у Давида Сендера, музыканта и скрипача. Когда началась война, Сендера с его женой и дочерью отправляют в Лодзинское гетто, все вещи, а также картина, остаются в его доме. После смерти жены и дочери, музыкант отправляется к сестре во Францию в 1958 году.

Примерно в этом же году Германия занимается поиском и возвращением утраченного еврейского имущества. Тогда Сендер подавал заявку на поиск своей картины, но германские специалисты не смогли ее обнаружить. Оказалось, что картина каким-то образом снова попала на художественный рынок, где ее нашел и выкупил собственный автор – Марк Шагал. После смерти художника, согласно завещанию, картина была передана в собственность Франции, а она в свою очередь передала ее музею истории иудаизма. К сожалению, сам Сандер об этом не узнал – об этой истории стало известно только через 7 лет после его смерти. Теперь картина будет передана его наследникам.

Имущество Армана Дорвиля

Арман Дорвиль был известным французским адвокатом и коллекционером. Когда началась немецкая оккупация, он был вынужден спрятаться в личном замке, где скончался в 1941 году. Чуть позже, на одном из аукционов, местом проведения которого стала Ницца, на продажу выставили его коллекцию – всего она насчитывала более 450 различных предметов искусства. Перед началом торгов было выяснено, что Арман Дорвиль имеет еврейские корни, из-за чего было принято решение об арианизации коллекции. Этот процесс был поручен Амеде Крозу, который состоял в ультраправой лиге.

Часть лотов была выкуплена по запросу Лувра отделом живописи – всего их было около 20. Помимо этого, Лувр также связался с Крозом и сообщил ему информацию о других работах художника.

Позже, когда к концу подходил 1942 год, Крозу попросит отменить арианизацию имущества Дорвиля – у его семьи имелись заслуги в Первой мировой войне. Через пять лет имущество Армана все же решили передать наследникам, однако к этому времени они уже скончались в Освенциме.

Один из экспертов, Эмманюэль Полак, занимающийся расследованием историй картин, отмечает, что тот самый аукцион в Ницце является одним из самых преступных аукционов военных лет.

Возврат собственности

Произведения искусства, которые будут возвращены в рамках нового законопроекта, находятся у государства, но по факту должны принадлежать истинным владельцам.

Розлин Башло, отмечает, что наконец-то со времен войны, имущество возвращается законным владельцам. Все эти предметы творчества были или разграблены, или отобраны на фоне антисемитских настроений. Здесь же стоит отметить, что страдали не только коллекции произведений искусства, но и различные производители. Так сенатором Натали Гуле было заявлено, что в военные времена у ее родственников были незаконно конфискованы различные предметы одежды из шляпной мастерской, поэтому не стоит ограничиваться только искусством.


Михаил04.03.2022
1238767_original-e1645859478265.jpg

1min474

Банк Франции в 2022 году выпускает в оборот новые коллекционные монеты. Новая монета является памятной и будет выполнена в золотом виде, ее «номинал» будет составлять четверть евро.

Выполнена она в честь года Тигра, и выйдет с монетами другого номинала – к ним относятся 10 и 20 евро года Тигра из серебра, и 50 евро года Тигра из золота.

Сама монета в 1/4 евро будет выполнена из медно-никелева сплава. Габариты пока что неизвестны, но вес монеты будет почти 16 грамм, а качество заявлено Uncirculated – монета будет с ровным матовым металлическим блеском без зеркальных бликов. Всего планируется выпустить около 500 000 таких монет.

Пока что неизвестно, кто выполнит проект монет и сколько будет стоить монета на момент выхода в продажу.

Монета на реверсе имеет рисунок тигренка в детском стиле, вокруг также представлены цветки сливы, которые имеют свое значение в китайской культуре, и традиционные восточные фонари. Также на монете можно увидеть рядом с головой тигра его знак, а также подпись «Год Тигра» и текущий год. Сам тигр является знаком земли и третьим знаком по счету, он олицетворяет храбрость и боевое могущество, но вместе с тем и мстительность, жестокость и устрашение. Помимо этого, часто говорят, что тигр является символом власти и одиночества, за что его часто сравнивали с правителями прошлого.

На другой стороне монеты, аверсе, по кругу расположены все китайские знаки животных, а в середине стоит знак фен-шуя и на нем прописан номинал монеты.


Михаил03.03.2022
ED9UCxGXoAAM7pt.jpg

1min452

Авиньон, небольшой городок, который вы сможете найти среди лесистых холмов, возвышающихся над изгибами прилегающей к ним реки Роны. В этом уютном городке вы сможете неспешно погулять среди средневековой архитектуры и их мощеных улочек.

Всего в городе живет не больше 100 тысяч человек, но раньше данное место было очень важно для запада и являлось местным политическим и религиозным центром. Напоминание былому величеству сейчас находится прямо посреди города – Папский дворец. До сих пор его можно считать самым большим готическим дворцом во всей европейской части света. Размеры дворца действительно огромны – так его площадь составляет около 14 тысяч квадратных метров, но посмотреть посетители могут только около трети этой огромной территории.

История Папского дворца

Раньше в Авиньоне проходили специальные католические собрания – конклавы. На них, среди всех собравшихся, Католическая Церковь назначала нового папу. Всего в этом городе было проведено шесть таких собраний.

В XIV веке здесь успело пожить семь пап – все это время здесь был центр христиан всего запада. Изначально планировалось, что здесь они задержатся ненадолго и это будет скорее временное решение, но получилось иначе. По итогу они провели здесь около 70 лет.

Сейчас конечно этот замок представляет не такую большую ценность как раньше – он всего лишь очередная достопримечательность, которых в южной Франции предостаточно. Тем не менее его внесли в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Причина почему папы переместились в Авиньон довольно понятна и уходит корнями в далекое прошлое. Тогда возникли некоторые конфликтные ситуации между Францией и Ватиканом. Французский король сумел оказать влияние на собрание Католической церкви и продвинул на пост папы Климента V. Последний решил сменить место своего правления, и выбрал вместо привычного всем Рима, Авиньон, куда и переехала его администрация в 1309 году.

Только в 1417 году наконец-то завершился многолетний раскол Церкви, основной причиной которого был вопрос легитимности назначенных пап. Только благодаря этим событиям, потомкам доступно лицезреть такой впечатляющий дворец. На его создание нанимали лучших архитекторов и художников того времени, а размеры были самыми большими среди других готических архитектур во всей Европе.

Строили замок в несколько этапов. Так сначала в 1252 году был построен так называемый «Старый дворец», на основе которого, примерно через 80 лет, в 1334 году был построен уже «Новый дворец» – с зубчатыми стенами и башнями высотой до 52 метров.

Архитекторы старались сделать внутренние залы огромными, и у них действительно получилось создать такое ощущение. В отдельности впечатляют размеры помещения, где собирались представители католической церкви для решения своих важных политических и других вопросов – зала Консистории. Его и остальной замок ранее украшали прекрасные фрески, которые выполняли великие мастера своего дела, но к сожалению, они в таком состоянии, что их былую красоту уже невозможно оценить.

Марсель – второй по величине город Франции

Прованс богат на интересные места, например, таким является один из крупнейших городов Франции – Марсель. В него можно добраться на сверхскоростном поезде, потратив буквально 30 минут на всю дорогу.

Многих поражает своей красотой данное место. Здесь, на фоне множества самых разных зданий, возвышается величественный и известный Нотр-Дам-де-ла-Гард. Здание, которое стоит на холме высотой более ста метров, местные называют его Доброй матерью.

Отдельного внимания заслуживает городская набережная. Здесь в порту жизнь не останавливается и идет с тех пор, как тут 2600 лет назад греками был создан первый торговый пост. 

Многие народы прошли через эти места – начиная с римских и средневековых жителей, заканчивая подданными короля Людовика XIV, которые строили здесь защитные сооружения. XIX век стал расцветом торговли для этого места, в то время в месяц тут проплывало до тысячи кораблей.

Несмотря на то, что в основном вся торговля перешла в один из промышленных портов, расположенных неподалеку, порт Марселя до сих пор живет и процветает. Здесь все также можно увидеть различные парусники и яхты, а большинство прилегающих улиц теперь используются для прогулок, где всегда можно остановиться в одном из уютных кафе и выпить чашечку чая.

Осматривая город, здесь можно заметить много самых разных интересных вещей. Например, колесо обозрения, высотой в 55 метров, около которого будет небольшой местный рынок морепродуктов. Пройдя еще немного по побережью, можно встретить, например, церковь Новый Майор, которая считается одной из самых крупных французских церквей. Те, кто разбираются в стилях архитектур, могут заметить здесь нотки Византии и Римского возрождения. Стоит отметить, что размеры здания позволяют ему вместить в себя около 3 тысяч человек, чье пребывание внутри будет достаточно комфортным.

И это лишь небольшая часть того, что может показать вам город. Свой взор вы можете направить и на море – здесь оно тоже очень красиво. Главное, помните, что вы находитесь на юге Франции, и здесь помимо всего вам доступен и пляж, который будет очень приятно посетить в один из жарких дней.

Несколько советов туристам

Добраться до Марселя достаточно просто – есть множество авиакомпаний, которые летят сразу в местный аэропорт. Однако, если все же таких не будет, то всегда можно осуществить пересадку в аэропорту Парижа.

Между Марселем и Авиньоном лучше всего перемещаться на скоростных поездах, которые передвигаются со скоростью более 300 километров в час – путь занимает около 30 минут. В Марселе также хорошо развита инфраструктура общественного транспорта, а также есть метро, что позволит легко и удобно перемещаться по всему городу.

Для отдыха Марсель предлагает множество различных отелей разного уровня услуг. Так, например, Sofitel Marseille Vieux Port считается отелем, с самыми роскошными номерами в 5 звезд, а вот в отеле Dantes Skylounge открывается самый лучший вид на город.

Авиньон богатый на историю город, поэтому в нем главное не спешить. Выделите дополнительное время, чтобы рассмотреть поближе старый город – его средневековая архитектура точно не оставит вас равнодушными. 

Также вы можете посмотреть различные коллекции произведений искусства, доступные, например, в музее Малого дворца, где собраны работы древних художников и скульпторов времен Средневековья.


Михаил28.02.2022
0df27c8b98f9915f3e708fc9b76d923f.jpg

1min514

Бал Роз в этом году будет перенесен с весны на лето. Так он пройдет не 19 марта, как был запланировал в этом году, а позже почти на 3 месяца – 8 июля. Связано это в первую очередь с пандемией коронавируса в мире. 

Местом мероприятия выбрали комплекс Спортинга Монте-Карло и его Зал Звезд. Главной тематикой бала станет стиль 1920 годов.

Данное решение приняла принцесса Ганноверская и ее друг, дизайнер Кристиан Лубутен, который кстати станет главным предметом выставки в свою честь на следующий день после бала. Она пройдет в рамках Гримальди Форума, где все экспонаты будут посвящены известному модельеру обуви и тому, что его прославило. Желающим будет доступна выставка до самого конца лета – до 28 августа.

Сам бал Роз является благотворительным мероприятием, который курирует Князь Альбер II и Принцесса Каролина. Бал был впервые проведен в 1954 году, и с тех пор отправляет полученные деньги в Фонд Княгини Грейс. Позже полученные средства с концерта помогают оказать малоимущим семьям с детьми помощь, которая предоставляется по результатам проведенной лотереи.

Если вы захотите купить билет, то вам уже сообщат, что они полностью раскуплены. Шанс попасть на это грандиозное мероприятие осталось только у участников списка ожидания. Стоимость одного билета для каждого посетителя стоит 850 евро – та сумма, которую многие готовы отдать за вечер мечты.


Михаил25.02.2022
screen_shot_2016-12-23_at_15_01_51-1280x851.png

1min538

Изучая произведения художника, можно заметить, что его творчество находит наибольший отклик среди иностранцев. Так картины Вугара можно увидеть как в Америке, так и в Европе, а в частности в Германии и Франции. 

Часто художник не сам решает куда отправить свои работы. По его словам, мнение остается за кураторами – они изучают картины и после выбора уже приглашают на выставку. Обычно художники становятся известными сначала в родном крае, позже в Европе, а потом уже добираются до Америки, но Вугар считает себя счастливчиком. Его путь сразу начался в Америке – в Вашингтоне, там в 1998 годах были выставлены его работы. Позже его работы увидела Европа, а потом популярность добралась и до его родины. Первая выставка, которая была посвящена только работам Вугара прошла в 2001 году в столице Азербайджана – Баку у посла Франции. Помимо этого, иностранцы часто берут себе картины в личные коллекции, а также музеи добавляют их в фонды.

О Франции – первая поездка

Во Францию Вугар попал только в 2003 году – когда уже был достаточно известен. Приехал он туда по приглашению близкого друга, который ранее жил в Баку и занимал пост советника. Позже его друг получил должность генерального консула в культурной столице России – Санкт-Петербурге. Во Франции, после самолета, художника пригласили родители друга к себе домой, в городок недалеко от Парижа. Вугара тогда больше всего приятно удивили люди. Он отметил их особое отношение к нему и его творчеству. Понравилась ему и природа, с их архитектурой и атмосферой. Они его так вдохновили, что он даже написал серию картин, где изображал парижские окна. Сейчас эти картины демонстрируются по всему миру, поэтому можно сказать, что окна в Париж есть в каждом уголке этого мира.

Какие места успел посетить художник во Франции

Конечно же Вугар рассматривал местные достопримечательности Парижа. В его памяти остался памятник, который сделал известный скульптор Сезар – речь идет о большом бронзовом пальце. Возможно вы также слышали о такой кинопремии – именно в честь данного скульптора она и была названа.

По мнению художника, каждый должен побывать в Лувре, музее Орсе и Пикассо. К сожалению, в Музей современного искусства Вугар попасть не смог, хотя очень хотел. Но он все равно советует всем по возможности посетить его тоже. Запомнились художнику и обычные прогулки по Мосту Искусств и набережная Сены. Поскольку тогда на улице стояла невыносимая жара, художник находил спасение в различных магазинах и музеях. Однако чаще он пытался попасть на различные выставки – ему интересно искусство его коллег. Один раз он даже лично встретил Карла Лагерфельда, но тот был занят фотосессией, поэтому пообщаться у них не получилось.

Художник также пробовал и местные блюда Франции. Особенное впечатление на Вугара оказал тартар. Он не знал, что в этом блюде мясо не готовится обычным способом и остается сырым – это удивило его. Тем не менее, по его словам, он даже этого не понял – блюдо оказалось необычайно вкусным.

Гувар считает, что главное, что можно привезти из Франции – это память и чувства. Нужно лично ощутить на себе атмосферу местных пейзажей, городов, их улиц и людей. 

Нужно прикоснуться к архитектуре, их искусству. Все те эмоции и чувства, которые вас захватят, важно сохранить и запомнить – это тот главный сувенир, который может дать вам Франция.

Художники Франции – о ком вспоминает Вугар

Художник отмечает, что Франция выделяется количеством достойных художников, которых можно вспомнить. Среди них конечно Пикассо, всем известные Гоген и Моне. Ему также нравятся художники стиля импрессионизм, например, Шагал или Сезанн. Однако Вугар, когда слышит о Франции, все чаще вспоминает не именитых деятелей искусства, а своих коллег, ставших ему хорошими друзьями. Среди них он отмечает Бенуа, который является известным деятелем в Париже. Во время прогулок с ним они постоянно встречали ценителей его искусства – неважно где они были, в ресторане или кафе. Так в одной из прогулок около них ходило уже около 20 человек, и тогда они решили остановиться у церкви. Художника удивило, что французы очень общительные, поскольку уже кто-то успел начать общаться, смеяться, а некоторые даже пели. Для Бенуа это было неудивительно, он отметил, что французы привыкли так жить. И правда, некоторые действительно считают, что такой образ жизни это и есть «жить по-французски»

Потерянная картина и конь с именем в честь художника

Вугар рассказывал о необычных интересных историях, которые с ним происходили. Как-то раз в Баку он принял у себя в гостях двух сенаторов из Франции, с которыми он пообщался, рассказал о себе и своих картинах. Позже они даже решили провести выставку, куда свои работы могли бы отправить любые азербайджанские художники. Вугар не упустил возможность и тоже отправил туда свою картину. После выставки художник не видел свою работу в течение 12 лет – она потерялась где-то в музеях и Вугар не смог ее найти. Только потом один из его друзей случайно увидел ее в одном культурном центре в Париже, где была выставка художников Азербайджана. Позже работа была благополучна доставлена до ее автора. Эту картину можно было также увидеть в каталоге молодых художников, который был составлен в рамках международной выставки в Париже.

Другая история связана с одним из тех же сенаторов. Амбруаз Дюпон так впечатлился художником, что решил дать имя своему коню в честь него и назвал коня Вугаром – так он выразил свое уважение к художнику и его искусству. Сам Вугар был удивлен этому и в шутку считает, что это связано с его трудолюбием – ведь он тоже работает как лошадь.

Другие интересные места Франции

Помимо Парижа и близлежащих к нему городов, художник также посещал и Лазурный берег, был на горе Эзе и в городке, расположенном там. Посещал Ниццу, Канны, и в последнем городе даже участвовал в выставке в честь культурных дней Азербайджана. Тогда он там провел несколько дней, изучая город, а потом отправился посмотреть Монако. Был в Антибе, в местах где жил Пикассо. Вугар пытался понять, почему тот решил жить и творить именно в этом городе. Посетил также музеи, посвященные его искусству – там была представлена прекрасная коллекция. Конечно была только часть работ, а также было очень много керамики. Вугар был доволен, он всегда мечтал оказаться в этом месте.

Лазурный берег также оставил о себе приятный отпечаток. Так художнику пришлись по душе пейзажи Ниццы, в частности большое впечатление оказал вид на город, который открывается с Замкового холма. Несмотря на осеннюю погоду и дождливый день, художник увидел потрясающую картину. 

То, что слышал Вугар о Лазурном береге, буквально было перед его глазами – этот лазурный цвет окрасил все море, такой красоты художник раньше не встречал. Он отметил, что название Лазурного берега полностью отражает то, что он там увидел.

Что вдохновляет художника

Рисованием Вугар занимается с самого детства. По его мнению, в каждом человеке есть талант художника, но кто-то как он, идет через тернистый путь до конца, а кто-то останавливается даже не начав. Он говорит, что конец еще не близок и он все еще в пути.

Также художник считает, что в первую очередь его картины задают вопросы, а не отвечают на них. Его мечта, чтобы те картины, которые он рисует для души, находили свой отклик в сердцах людей. Чтобы каждый мог найти в ней свое. Тут важно творить, а не показывать!

Как художник видит Францию

Говоря про это, Вугар приводит в пример одно слово – виргюль. Это слово есть как в его языке, так и во французском. Этим общим словом обозначается запятая, поэтому и Париж для него это тоже виргюль. Он считает, что запятая это продолжение, а значит, он обязательно еще раз побывает во Франции и Париже. Снова посетит те же места, испытает те же эмоции, но сделает это уже в кругу своей семьи. В картинах он задает вопросы, в Париже ставит запятую – это движение, в котором он видит смысл.


Михаил24.02.2022
5HEURBY-GHo.jpg

1min452

Цель – выяснить, кто из них лучший. Апрель станет месяцем, когда в рамках конкурса шеф-поваров суперяхт, пройдет необычное состязание между мастерами поварского дела. Так девять шеф-поваров, знаменитые в широких кругах, сойдутся в битве за звание самого лучшего повара суперяхт. Данный конкурс организует учебный центр, обучающий профессиональных поваров для яхтенного бизнеса, а также компания Bluewater.

Участники конкурса прибудут из разных стран, причем каждый из них достаточно знаменит – поэтому их работу будет оценивать такое же знаменитое жюри. Так главным среди жюри сделали Гийома Гомеза, который является послом французской гастрономии. Он также раньше был шеф-поваром в Елисейском дворце и состоит в последователях Огюста Эскофье. Куратором данного мероприятия назначили Жоэля Гаро – он является президентом монегасской ассоциации.

Использовать все продукты из доступных – важный критерий конкурса.

Сам конкурс организован достаточно просто и банально: все шеф-повара выберут продукты из доступного списка, из которых потом должны приготовить свои блюда. Каждый сам решает какой продукт он возьмет, а какой нет, но в основном выбор будет из различных морепродуктов. Есть новый важный критерий, который будет учитываться при оценке мастерства шеф-повара – пищевое расточительство. Ко всем тем, кто взял какой-либо ингредиент и не использовал его в процессе готовки, будут применены наказания в виде снижения оценки. У каждого повара на приготовление одного блюда будет по 40 минут – всего их должно быть три.

Среди тех, кто будет оценивать мастерство шеф-поваров, можно будет встретить Николя Саль, который успел получить две звезды Мишлен, по одной на каждый ресторан. Также там будут такие именитые личности, как Николя Бенуа и Дидье Аньес.

Соревнование шеф-поваров пройдет в необычных антуражах. Так планируется, что свое мастерство шеф-повара будут показывать на суперяхтах, длина которых будет достигать больше 40 метров. Сделано это для того, чтобы все компании, являющиеся профессионалами в данном бизнесе, смогли показать себя окружающим – на них будет направлено множество взглядов. Для всех желающих уже имеется возможность зарегистрироваться на данное мероприятие.


Михаил22.02.2022
c8egniy99nccgok4kgsgg0408-1280x853.jpg

1min465

До 27 февраля, вне зависимости ни от чего, продлится удивительное и красивое событие всей Франции. Речь идет о Карнавале в Ницце, который проходит по всему Лазурному берегу. 

В другие года такое крупное мероприятие могло собрать до 200 тысяч посетителей, однако в этом году количество людей будет ограничено. Муниципалитет предположил, что мероприятие может посетить не более 85 тысяч человек, большее количество не позволят ограничительные мероприятия, связанные с коронавирусом. Однако не исключено, что зрителями четырех ночных парадов и пяти цветочных сражений сможет стать большее количество людей, если ограничения будут ослаблены.

Впервые карнавал начали праздновать в 1873 году, и на данный момент он входит в тройку наиболее важных праздников для всего мира. Наравне с ним также стоят карнавалы, празднуемые в Рио-де-Жанейро и Венеции. Карнавал в Ницце будет одним из немногих карнавалов, которые будут проведены в этом году, однако важным условием для зрителей станет наличие прививочного сертификата.

Сам мэр города, Кристиан Эстрози, отмечает важность праздника для их города. Целью организации карнавала в этом году, он отмечает прежде всего желание подарить праздник всем тем, кто пережил последние два непростых года. Помимо этого, карнавал помогает развивать экономику города, давая ей свежий глоток в условиях коронавирусной инфекции. С каждым годом количество зрителей только растет, что позволяет пополнять казну города.

Праздник продолжается 15 дней, в течение которого проходят различные мероприятия. Так вы можете стать зрителем цветочных битв, магических шоу, разных музыкальных групп, экстравагантных платформ и главное это ощутить праздничную атмосферу.

Один из местных отелей решил пойти дальше остальных и организовал специальный прием для собак. На самом карнавале любят животных, поэтому им решили оказать особое внимание.

Отдельный интерес вызывают битвы цветов, а если конкретно – сколько всего цветов выбрасывается во время этого мероприятия? Так, в недавней битве цветов с 16 платформ на зрителей было скинуто около 10 тысяч цветов. Помимо них пройдут еще четыре – общее количество затраченных цветков превысит отметку в 50 тысяч. Каждая платформа рассказывает свою историю и имеет свой цвет, поэтому и цветы подбираются для каждой платформы индивидуально. Каждый образ, показанный платформой, взят из сказки и рассказывает ее историю.



О нас

Журнал SLON – вестник Лазурного берега Франции и Монако. Рассказываем про общество, бизнес, недвижимость, частную авиацию и яхты.


Наш InstagramНаписать редактору

Позвонить в редакцию



Подписка

Мы тоже не любим спам, поэтому наши рассылки полезные. Подписывайтесь!



Рубрики