Новости культуры Франции

Михаил22.11.2019
1544373002_shablon.png

1min5201

Песня, которая, как многие полагают, исходила от участников французского Сопротивления, была написана за чаем в Лондоне.

Это песня, настолько близкая французским сердцам, выстраивает мощь и вызывает слезы гордости на глазах всех французов за своих соотечественников.

Но «Песнь о партизанах» – гимн французского Сопротивления, который волнует большинство французов больше, чем их воинственный национальный гимн «Марсельеза»,и– на самом деле была написана группой россиян за чашкой чая в Лондоне.

В течение многих лет власти довольствовались тихим увековечиванием мифа о том, что песня возникла из храбрых сердец бойцов, которые вдохновились «маками» и горами, чтобы противостоять немецким оккупантам во время Второй мировой войны.

Действительно, Свободные французские войска генерала Шарля де Голля распорядились, чтобы имена его истинных авторов замалчивались на новых презентациях песни в парижских шоу.

«Если бы люди поняли, что это было написано в Лондоне за чаем и сэндвичами, у него не было бы такого же отклика или доверия», – сказал куратор Лайонел Дарденн.

На самом деле эту музыку написала молодая русская девушка. Анна Бетулинская родилась 30 октября 1917 года в Санкт-Петербурге, Россия, в аристократической семье. Из-за большевистского расстрела, она, ее мать, сестра и няня сбежали в Финляндию.

В конце концов они нашли свой дом в Ментоне, на Французской Ривьере, где русские эмигранты создали интеллектуальное и художественное сообщество, которое Владимир Набоков описал в своих ранних романах.

Там юная Анна брала уроки музыки у Прокофьева, танцевала в «Русских балетах» и выиграла конкурс «Мисс Россия», после чего отправилась в Алжир, чтобы побороться за «Мисс мира». В 17 лет она вступила в национальное общество композиторов.

Позже она стала Анной Марли после того, как придумала себе сценическое имя, просматривая телефонный справочник.

Только после того, как ее партизанская песня вышла в эфир на BBC, Марли, выросшую на Французской Ривьере после бегства из Санкт-Петербурга, когда ее отец был убит большевиками, убедили адаптировать эту песню для своей приемной родины.

В одной из многих исторических ироний, которые окружают волнующую балладу, она фактически написала оригинальную версию на русском языке, чтобы отпраздновать жертву советских партизан, замедлившие наступление Адольфа Гитлера на Москву.

Но именно французская версия была позже включена в репертуар хора Красной армии.

Действительно, тексты были в основном написаны другим русским, Джозефом Кесселем, чья семья переехала во Францию, когда он был еще ребенком.

Журналист продолжал писать героический портрет обеих мировых войн, «Белль де Жур» и «Армия теней» – мрачный, неромантический портрет Сопротивления, оба произведения позже были превращены в классические фильмы.

По еще одной иронии, песня была подхвачена Вьет Минь Хо Ши Мином в борьбе за освобождение Вьетнама от его французских и более поздних американских захватчиков.

Сторонники французского Алжира, чье вооруженное крыло несколько раз пыталось убить Марли и героя Кесселя де Голля, также приняли гимн.

Песня также почти стала национальным гимном Южной Кореи.

Дарденн сказал, что большая часть апелляции песни основывается на ее «воспринимаемой подлинности … и на убеждении, которое все еще сохраняется, что она была написана анонимно и пришла из глубин Сопротивления».

Хотя это центральная часть многих официальных французских церемоний поминовения, «большинство людей на самом деле не знают, откуда оно», добавил он.

Сила этой песни и податливость таковы, что она существует одновременно как официальный гимн и песня протеста, и французское протестное движение «желтые жилеты» исправляет его и изменяет текст, чтобы призвать президента Эммануила Макрона прислушиваться к народу.

Дарденн сказал, что лидер Сопротивления Эммануэль д’Асье де ла Вигери, переписав части песни, настоял на том, чтобы ее реальное авторство было размыто.

Ни Марли, ни Кессель, считавшие, что «люди без песен — это люди, которые не могут сражаться», не возражали, учитывая, что война должна быть выиграна, добавил куратор.

Однако со временем их роли еще больше затмились, потому что песня партизан глубоко укоренилась в сердцах людей, так как люди думают, что она исходит от маки.

Марлен, в частности, пострадала, сказал Дарденн, несмотря на то, что ее сопутствующая песня «Жалоба партизана», которую она написала вместе с Асье де ла Вигери, была взята и перезаписана Леонардом Коэном в 1969 году как «Партизан».

«У нее никогда не было той славы, которой она хотела бы», – сказал Дарденн. Она умерла в русском православном монастыре на Аляске в 2006 году.


Михаил22.11.2019
1555413245-9723-1.jpg

1min4712

Дискуссия по поводу восстановления Нотр-Дама продолжаются до сих пор.

Весной этого года во Франции был проведен конкурс среди архитекторов для того, чтобы провести реконструкцию упавшего шпиля собора, в ходе которого был выбран архитектор Филипп Вильнев. А дискуссия о том, как лучше всего восстановить Нотр-Дам, грохотала с тех пор, как знаменитый собор пострадал от разрушительного пожара в апреле.

Теперь накалились отношения между Жан-Луи Жоржелином, специальным представителем президента Франции по реконструкции собора, и главным архитектором Филиппом Вильневым. Оба не согласны друг с другом насчет того, должен ли новый шпиль собора выглядеть современным или средневековым.

Как сообщается, Жоржелин на заседании комитета по культурным вопросам Национального собрания Франции в среду вечером сказал архитектору, что ему следует «закрыть рот» по поводу дизайна шпиля, добавив, что окончательное решение по его реконструкции будет принято через два года.

Крыша 850-летнего собора загорелась 15 апреля, разрушив шпиль здания и большую часть самой крыши. Каменные своды сохранились в основном нетронутыми, как и большинство предметов и реликвий собора.

Вильнев ранее говорил, что единственный способ, которым амбициозный пятилетний срок восстановления президента Франции Эммануила Макрона может быть соблюден, это если новый шпиль станет точной копией сгоревшего.

Также архитектор выразил обеспокоенность по поводу целостности каменной кладки структуры. В июле температура в Париже достигла 108,7 градусов по Фаренгейту (42,6 градуса по Цельсию), самого высокого уровня из когда-либо зарегистрированных в городе, что, по словам Вильнева, в сочетании с ущербом от воды, нанесенным во время пожаротушения, может ослабить соединения и каменную кладку каменных хранилищ.

Парламент Франции за лето принял законопроект, согласно которому Нотр-Дам должен быть восстановлен именно таким образом, чтобы собор выглядел так же, как и до пожара. На сегодняшний день сторонники со всего мира обещали почти миллиард евро для помощи в восстановлении церкви.

До пожара официальные лица предпринимали огромные усилия по сбору средств, чтобы отремонтировать собор от вековых разрушений, загрязнения и затопления посетителей. Французские защитники природы и архиепархия объявили в 2017 году, что ремонт, необходимый для структурной целостности здания, может стоить до 112 миллионов долларов.

Из-за французских законов, касающихся секуляризации, французскому правительству принадлежат все церкви, построенные до 1905 года, включая Нотр-Дам. Правительство позволяет Архиепископии Парижа использовать здание бесплатно и будет продолжать это делать вечно. Парижская архиепархия отвечает за содержание церкви, а также за оплату труда служащих.


Михаил21.11.2019
1569837221_363503_48-1280x961.jpeg

1min5873

Есть что-то необычное в свете Лазурного берега. Либо это, либо манящая кристально-чистая вода вдохновляли творцов всего мира, потому что огромное количество художников и писателей стекались на Французскую Ривьеру с конца 1700-х годов, чтобы работать здесь.

Даже термин «Лазурный берег» был придуман писателем Стивеном Лежардом, который назвал свою книгу путешествий на Ривьере, выпущенную в 1887 году, «Лазурный берег». Лежард, который описал этот район как «берег света, теплых бризов и таинственных ароматных лесов», опубликовал работу во время золотой эры Ривьеры, когда улучшение доступности и новости о благоприятном местном климате превратили относительно неясный участок береговой линии в одно из самых модных мест в Европе. С тех пор известные (и печально известные) имена обосновались там, чтобы работать, наполняя область творческим авторитетом, редко встречающимся за пределами крупнейших культурных столиц мира.

Русские писатели, творившие на Лазурном берегу

Федор Тютчев был первым русскоязычным писателем, который упомянул Лазурный берег в одном из своих великих творений «О, этот юг, о, эта Ницца!». Это стихотворение было выпущено в 1684 году, когда поэт переживал смерть его возлюбленной Елены Денисьевой.

Антон Павлович Чехов также был замечен в этом регионе. Его легендарное произведение «Три сестры» было написано именно тут, в Ницце, где и проживал поэт какое-то время. Однако Чехов был не очень плодотворен по той причине, что его азарт брал над писателем верх и Антон Павлович довольно часто пропадал в казино, об этом он рассказывал в письмах своим близким.

Из-за революции 1917 года многим писателям и другим интеллигентным людям пришлось эмигрировать на Лазурный берег, где в скором времени были созданы великие литературные шедевры.

Были и те, которым разлука с Родиной давалась довольно сложно. Например, Иван Бунин, который именно на Лазурном берегу написал произведение «Темные аллеи», ставшим в будущем чуть ли не самой значимой работой в его карьеры. Также во Французской Ривьере он получил радостное известие о том, что ему присудили Нобелевскую премию по литературе.

Александр Куприн тоже оставил здесь свой след. В 1912 году в Ницце он начал работу над произведением «Лазурные берега». Вдохновившись античными руинами этого города, писатель описывал в своем творении гладиаторские бои с дикими животными, однако, в будущем выяснилось, что такие побоища здесь и вовсе не могли проводиться из-за того, что на Лазурном берегу во времена Римской империи не было мест для содержания зверей.

Также нельзя упомянуть и о Владимире Маяковском, который в своем стихотворении «Монте-Карло» откровенно высказал свое недовольство к буржуазии.

Здесь, на Лазурном берегу, огромную славу и известность получил писатель Владимир Набоков. После этого он вместе со своей семьей обосновался в Ницце, где поэт написал «Бледный огонь».

Зарубежные писатели и Французская Ривьера

Почти к каждому городку на побережье прикреплен какой-либо писатель. Они приходили сюда, чтобы избежать всего: от запретов в Америке (Ф. Скотт Фицджеральд провел там большую часть 1920-х годов со своей женой Зельдой) до плохих браков (Сомерсет Моэм и Х. Г. Уэллс оба избежали неудачных отношений на Лазурном берегу). Британские цензоры изгнали Д. Х. Лоуренса и Джеймса Джойса из Великобритании, а Бертольд Брехт бежал от более деспотического режима в его стране.

В результате части Ривьеры теперь увековечены в литературе. Среди популярных работ писателей, в которых упоминается Лазурный берег, можно выделить такие произведения, как «20 тысяч лье под водой» Жюля Верна, «По лезвию ножа» Сомерсета Моэма и «Не женись в Монте-Карло» Грэма Грина, «Зази в метро» Реймона Кено.

Неудивительно, что Французская Ривьера давно стала популярным местом для писателей. Его возвышенные взгляды и солнечный климат вдохновили бесчисленные истории о любви, интригах, предательстве, ревности и коррупции. Многие затрудняются ответить, что же конкретно придает вдохновение многим творцам на Лазурном берегу. Но, однако, мы можем заметить то, что практически любое творение, созданное во Французской Ривьере, становится очень популярным, и это можно отнести не только к литературе, но и к другим видам творчества.


Михаил19.11.2019
Berin1-1280x720.jpg

1min5068

В конце 2019 года Les Ballets de Monte-Carlo будет исполнять «Копеллию». Новое творение Жана-Кристофа Майо, ознаменовавшее его возвращение к повествованию в натуральной величине.

Хореограф-директор компании вновь повторит эту знаменитую романтическую пьесу, исследуя мир автоматов для изучения развития искусственного интеллекта в нашем обществе. Жан-Кристоф Майо в «Копеллии» хочет перенести аудиторию в ближайшее будущее, в котором два молодых любовника, Франц и Сванильда, обнаруживают плотскую любовь в обществе, требующее еще большего прогресса и безопасности.

Когда в их жизни вспыхнула страсть, искусственное существо поколебало их уверенность и бросило вызов их знаниям о человеческой любви. Является ли идеальный партнер существом из плоти и крови, которого мы всегда знали, или же абстрактным существом, ставящее под сомнение наше положение в человеческом виде?


Михаил15.11.2019
91c35173f5e50ea8025521d9c1f7ee0c.jpg

1min9980

Пабло Пикассо и другие на Лазурном берегу

Пабло Пикассо, вероятно, самая важная фигура XX-го века, с точки зрения искусства и художественных движений, которые произошли за этот период. До 50 лет художник, родившийся в Испании, стал самым известным именем в современном искусстве, с самым ярким стилем и прицелом на художественное творчество. До Пикассо не было других художников, которые бы оказали такое влияние на мир искусства или имели столько поклонников и критиков, как Пабло Пикассо.

В 1946 году Пикассо провел незабываемый, по его словам, год в Антибе, используя 2-й этаж великолепного замка Гримальди в качестве своей мастерской, и в конце того же года подарил городу несколько важных работ, в том числе 44 наброска и 23 картины, среди которых некоторые из его самых известных: «Ночная рыбалка в Антибе» и «Радость жизни».

Клод Моне – мастер света и тени

Клоду Моне было 44 года, когда он впервые увидел Антиб. В это время своей жизни, после многих лет застоя, он, наконец, зарабатывал на жизнь своими картинами и, вместе со своими собратьями-импрессионистами, получал признание от французского художественного истеблишмента. Общественный интерес к его нетрадиционному стилю живописи возрастал.

Прибыв в Антиб, Моне нашел определенное качество света и ландшафта, которые бросили ему вызов и вдохновили.

Прогуляйтесь вдоль этого городка при утреннем свете, и вы увидите ту же картину, что и Клод Моне, когда работал над «Утром в Антибе» (1888). Это была одна из серии картин, которые он создал во время пребывания в Антибе в период с января по май 1888 года. Если бы Моне смог вернуться сегодня, он мог бы рисовать горы и деревья, море и небо почти одинаково. Хотя теперь он мог бы добавить еще несколько дополнительных вилл и яхт к своему холсту!

Анри Матисс и его любовь к Ницце

Ницца, столица Французской Ривьеры, была великой любовью Матисса. У Ренуара был Кань-сюр-Мер, у Жана Кокто Ментон, Валлори и Пикассо разделяли их любовь к Валлори и Антибу.

Но между Ниццей и Матиссом есть нечто особенное.

Ницца была любовью всей его жизни. Матисс часто приезжал в Ниццу, останавливаясь в разных местах на разных этапах своей жизни и карьеры (даже когда он еще не был известным).

Картины Матисса отражают различные стили искусства, от старых мастеров до постимпрессионистов, и на него большое влияние оказали работы Сезанна, Гогена, Ван Гога и Пикассо, которые все были написаны на юге Франции. В некоторых своих работах он использовал смелые, дерзкие цвета и создавал атмосферу дикости.

Позже Матисс начал работать с гуашью, с использованием вырезок из бумаги. Даже с этим новым методом он сосредоточился на формах своих предметов. Два представления этого стиля – La Gerbe и Blue Nude II, оба завершены незадолго до его смерти в Ницце 3 ноября 1954 года в возрасте 84 лет.

Недалеко от Монастырского парка Арена де Симье находится Музей Матисса де Ницца, где находится одна из крупнейших коллекций произведений Матисса, некоторые из которых были подарены самим художником. Музей занимает здание бывшего дворца 17 века, генуэзская вилла посреди оливковых деревьев и римских руин.

Ряд работ Матисса входят в постоянную коллекцию Галереи Матисса, Музея современного искусства Парижа, а обширная коллекция принадлежит Национальному музею современного искусства им. Жоржа Помпиду, также находящемуся в Париже.

Огюст Ренуар и Кань-сюр-Мер

Ведущий художник-импрессионист Пьер Огюст Ренуар был одним из самых известных художников начала двадцатого века. Музей Ренуара в Кань-сюр-Мер — это маленькая жемчужина, которая предлагает очень личный взгляд на художника, его повседневную жизнь и важность его семьи. Вы даже можете пойти в его мастерскую и увидеть его кисти и цвета, которые были последними на его поддоне.

Изображение иллюстративного изобразительного искусства Musée Renoir de Cagnes-sur-Mer был семейным домом Огюста Ренуара; последние 12 лет своей жизни он прожил в этом прекрасном поместье и наполнил его своими скульптурами, картинами, мебелью, фотографиями и личными вещами.

Экс-ан-Прованс, город Поля Сезанна

Следуя по стопам Сезанна, вы пройдете по жизни художника от дома, в котором он родился, до его последнего пристанища на кладбище Сен-Пьер. Вы увидите город таким, каким его испытал художник. Пройдитесь по элегантной тропе, которая включает в себя важные места, достопримечательности его юности, дома семьи и близких ему людей, а также кафе, в которые он ходил с друзьями.

В его тихой, ярко освещенной студии вы увидите предметы, которые были ему дороги, модели для его окончательных натюрмортов, мебель, оборудование, с которым он работал. Именно здесь вы сильнее всего почувствуете присутствие мастера в человеческой простоте его повседневной жизни.

Неудивительно, что на Лазурном берегу довольно часто проходят художественные выставки, ведь в этом месте собрано очень много работ великих художников, которые вдохновлялись неповторимой красотой Французской Ривьеры.


20415735.jpg

1min6268

Агентство Francetvinfo сообщило, что во Франции, на фоне протестов после нового обвинения в изнасиловании в адрес режиссера, вышел в прокат фильм Романа Полански «Я обвиняю\J’accuse».


Алексей14.11.2019
blog3.jpg

9min3729

3-5 Октября 2019 Дворцовая вечеринка состоялась на международном Конгрессе Инвестиций в Мюнхене

 

Главный Спонсор гала Вечера Анна Штуккерт отметила, что Street Models Show показал Благотворительный Гала-вечер для участниц и детей Фонда Дмитрия Нагиева «Анна».

 

Впервые в истории конгресса Игорем Верником,  народным артистом РФ был проведен благотворительный аукцион от Благотворительного фонда Дмитрия Нагиева «Анна». На аукционе присутствовали президент фонда Елизавета Нушикян и вице президент Певица Наталья Соловей.

 

Среди лотов аукциона были представлены:

Уникальный Шпиц от Олега Кабакова Председателя Оргкомитета Всемирной Ассоциации Бизнесменов «Наше Дело» и Екатерины Кабаковой; картина от Екатерины Юриздицкой и Бэллы Малявко «Black Diamond Pro»; Елены Карловой — алтайской художницы; картина белорусского художника Александра Фунтикова; сертификаты в медицинский центр Олега Шадского, обладателя Европейской Премии Лучший Вертебролог России 2018; сертификаты элитного британского Консьерж-сервиса «BSI LIFESTYLE». Собранные на аукционе средства направлены на лечение детей, подопечных фонда. Великодушными и добрыми могут быть только по настоящему сильные люди.

Важным событием стал Благотворительный показ детской моды «World Kids Fashion» под музыкальное сопровождение Татьяны Тузовой. Его организовал Соорганизатор Street Models Show, SEO Stars Media Group, основатель Top Beauty International Николай Гавришев.

Приятно удивлены сюрпризом известной российской писательницы Киры Кудиновой (@kira_kudinova), которая посвятила Конгрессу стихотворение и подарила свои книги.

 

Мария Соколик, победительница конкурса красоты «Germany MISS EU Bayern 2016», модель, соорганизатор конгресса Real Estate and Investment Congress 2019 открыла конкурс. Вечернее мероприятие украсил номер от танцевальной школы «Алиса», бронзового призера Чемпионата мира в Португалии 2019; детский показ мод Vikgo; выступления от легендарного певца Mano Michael; танцевальный номер Каролины Вельш –Rg_Gersthofen; Фешен закрытием вечера стало выступление «Fabinesa dance».

 

Мисс Street Models Show Татьяна Савченко 23 лет, родом из  Украины, ученица английской школы, бакалавр Munich Business School, магистр Sales Management в ESCP Europe. Вице Мисс Мишель Сакович 25 лет, родом из России и Греции. Закончила Glion Institute of Higher Education и получила швейцарское образование в сфере гостиничного бизнеса и люксовых брендов.

 

 

Все 43 финалистки получили подарки от Бронницкого Ювелирного завода

Призовой Фонд составил:

Колье и украшения от Наталья Disali, 7 кратного лауреата WELT класса; «BSI LIFESTYLE» (100 штук на планете) подарил эксклюзивный коньяк «Monaco Сognac Extra Old»; сертификат на 800 евро Бронницкого Ювелирного завода; Онлайн-выставочной платформой «Online Expo» было вручено 1000 €; серьги от «Ama Gems»; Сабина Зулалова и Александра Азима Рейнгард с коронами ручной работы; «Magic Amber Baltic Quality Assurance» поразили янтарными колье и браслетами, косметикой с янтарной крошкой. А пошив одежды для своей мужской аудитории финалистки смогут сделать в элитном бутике «RAYMOND’S INTERNATIONAL». Фешн-спонсор проекта «Fashion Code» ЦУМ предоставил комплекты одежды; Нина Ручкина — платки ручной работы, а о подаренной одежде от дизайнеров Татьяны Тузовой, Аники Керимовой, бренда «ViQ-i-ViCKY» мечтает каждая женщина. Изюминкой программы было дефиле Аники Керимовой– дизайнера, победительницы Миссис Москва 2015. Аника дизайнер Мисс Москва и Миссис Москва. Ее клиенты Яна Чурикова, певица Ирина Ортман, Евгения Широких , Виктория Шкарина,  Ангелина Каширина , Анна Пескова.

Также в качестве презентов финалистки получили приглашения на закрытые мероприятия Партнеров конгресса:  LUX PRO (Монако); путевки в Дубай в отель; картины белорусского художника Александра Фунтикова.

 

Кроме того, Анастасия Никишина, «Царица России» 2019 в номинации Grand получила награду «За продвижение бренда “Царицы России” на международный уровень»

 

 

Street Models Show – это история, рассказанная талантливыми визажистами и мастерами по прическам и окрашиванию волос, которых должна знать каждая модная девушка.

 

Благодарности партнёрам:

Победительнице чемпионата по макияжу 2019 Елене Римской, «Beautyschön by Elena Rymska» за идеальный макияж и прически;

Leman Ucak за красивый макияж участницам на Street Models Show;

Признательны Татьяне Ромашовой, Anastasia Polyakova, Vilena Pozidou, Sevda Dönmez — визажистам из Мюнхена.

Очаровательные образы  представила Veronika Galiew, визажист из Neuburg an der Donau. Отдельно стоит отметить Ирину Коваль — мастера по окрашиванию и стрижкам из Киева и Ольгу Коваль — визажиста и мастера по прическам из Мюнхена. Девушки не просто создали эффектные образы для моделей, но и сами приняли участие в конкурсе красоты.

Были рады видеть, профессионала в сфере красоты — Svetlana Süssbauer. Идеальный мэйк ап, победитель German Make-up Champion, организатор курсов для визажистов со всего мира; Olga Klimovich, визажист, мастер причесок и мастер по окрашиванию волос (Мюнхена); Диана Гутий — знатоки своего дела, которые внесли свой вклад в Street Models Show в замке Nymphenburg.

 

Особая благодарность Татьяне Солдатенко за вклад в организацию Международного Конгресса. режиссеру деловой программы Ольге Безганс, соорганизатору конкурса Street Models Show — Екатерине Праде. Инновационная винодельня из Рейнгау «Weingut Meine Freiheit» любезно преподнесла гостям Конгресса свои вина и подготовила дегустацию. Фото- и видеосъемка производилась глазами легендарных фотографов: Anna Hermann Мюнхен (Speos Photographic School в Париже);  Tatjana Scheidt Ансбах, который стремится запечатлеть эмоции на изображении и рассказать в них личную историю; Nadine Lieder Königsbrunn WEDDING | BEAUTY | FASHION; Elisawetha Kühne Аугсбург, People Photographer; Alex Zhuk Мюнхен, Master of Professional Photography; Alberto Polimeni, профессиональный фотограф из Италии в Мюнхене. Christian Büttner, профессиональный портретный фотограф Аугсбург; Декорация от Марины Миллер.

 

По вопросам участия в Конгрессе

+7 (985) 927-77-00

+ 49- 162-232-8-333

По вопросам аукциона

+7 968 943-89-86

По вопросам FASHION SHOW

+7 903 777-88-10

 

 


Алексей12.11.2019
157s-02.jpg

1min4284

Памятники, датируемые 15 веком, «вновь появились» в городе Бордо (Жиронда, Нувель-Аквитания) благодаря проекту виртуальной 3D-реальности, созданному местным гидом.



О нас

Журнал SLON – вестник Лазурного берега Франции и Монако. Рассказываем про общество, бизнес, недвижимость, частную авиацию и яхты.


Наш InstagramНаписать редактору

Позвонить в редакцию



Подписка

Мы тоже не любим спам, поэтому наши рассылки полезные. Подписывайтесь!



Рубрики